что нужно для идеальной фотосессии
Секреты удачной фотосессии
Сделайте фото еще лучше! Выполните обработку в программе ФотоМАСТЕР:
Для Windows 7, 8, 10, XP, Vista. Быстрая установка.
Секреты удачной фотосессии: как создать идеальный кадр
У каждого фотографа есть свои секреты успешной фотосессии. Из статьи вы узнаете, как сделать качественные снимки. Также здесь вы найдете конкретные рекомендации по позированию для модели и настройке вашего фотоаппарата перед проведением фотосъемки. Читайте, вдохновляйтесь и используйте советы на практике!
Советы для фотосессии
Перед началом фотосъемки нужно подобрать удобный образ и сделать макияж модели, подчеркивающий ее природную красоту. Фотографу необходимо настроить фотоаппарат и продумать композицию кадра.
1. Подберите удобную одежду
Образ может сделать снимки интереснее или испортить их, поэтому важно правильно подобрать одежду и аксессуары. Они будут зависеть от времени года, окружающей обстановки, случая и характера модели.
Существует несколько общих советов о том, какая одежда подойдет для фотосессии:
Одежда гармонично сочетается с окружением
2. Сделайте правильный макияж
Если модель делает макияж самостоятельно, то стоит ознакомиться с советами и видеоуроками профессиональных визажистов. Есть несколько общих секретов для портретной фотосессии:
Пример макияжа для фотосессии
3. Правильно проводите съемку
Чтобы получить красивые кадры, стоит учитывать технические советы фотографа для удачной фотосессии:
Изображение было сделано с использованием широкой диафрагмы
4. Заранее выберите позы для съемки
Позирование людей — это дело, требующее самоотдачи и постоятнной практики. Для получения красивого изображения модели старайтесь придерживаться следующих ключевых приемов:
Замаскировать недостатки фигуры позволит поворот корпуса в сторону фотоаппарата
Красивая черно-белая фотография
Кисть должна выглядеть натурально и расслабленно
Пример удачного фото
Как модели расслабиться перед камерой?
Застенчивость перед камерой — типичная первая реакция. Большинству людей не нравится находиться перед фотоаппаратом, но из-за этого не стоит отказываться от проведения фотосессии.
Обычно расслабление перед камерой занимает от десяти до пятнадцати минут. Чтобы преодолеть волнение и стеснение, модели следует сделать несколько глубоких вдохов. Сбросить напряжение также помогают прыжки.
Во время съемки стоит побольше двигаться: использовать плечи, руки, корпус, голову. Положение каждой части тела нужно менять последовательно — так больше шансов получить удачный кадр.
Обработка фотографий
После проведения фотосессии снимки потребуется обработать. Для этого воспользуйтесь приложением ФотоМАСТЕР: оно позволит исправить недочеты с освещением, настроить оттенки изображения и выполнить ретушь.
Редактор предлагает множество автоматических и ручных функций:
Интерфейс редактора ФотоМАСТЕР
Программа подходит начинающим пользователям и предлагает удобное русскоязычное меню. Вы можете скачать фоторедактор бесплатно и приступить к обработке снимков прямо сейчас!
Заключение
Теперь вы знаете, как создать интересные кадры. Для этого важно составить удобный и красивый образ, позволить модели расслабиться и настроить фотоаппарат. Также модели стоит ознакомиться с советами, как красиво получаться на фотографиях. При следовании простым рекомендациям вы сможете получить впечатляющие кадры.
Как хорошо выглядеть в кадре: 30 советов от фотографа-профессионала
Основные правила, которые помогут лучше выглядеть на фотографиях (от эксперта)
Что бы мы ни говорили другим и как бы ни пытались врать самим себе насчет того, что нам плевать на чужое мнение, подавляющее большинство из нас все же заботится о том, что о нас думают люди вокруг. Забота о своей репутации — это естественное и очень важное для человека дело.
А в век бурно развивающихся электронных технологий оно становится еще важней, ведь так просто похвастаться своей внешностью — достаточно сделать снимок на смартфон и отправить изображение в одну из многочисленных соцсетей, и вот вокруг «толпятся» сотни и тысячи почитателей, если снимок им понравился, или смеется не меньшее количество не менее активно пишущих в комментарии посетителей, если фотография окажется, по мнению большинства, некрасивой.
Чтобы такого не происходило, на фото нужно выглядеть хорошо. Но как это сделать правильно? Ведь не зря говорят, что позирование перед фотокамерой сродни искусству.
Некоторые везунчики на инстинктах знают, с какого ракурса они получаются на фотографиях наиболее эффектно и как встать перед объективом фотокамеры так, чтобы потом не пожалеть и не расстроиться. Для всех остальных, к счастью, есть специалист по фотографии из Чикаго, Бонни Родригес Кшивицки, которая способна спасти снимок за мгновение до нажатия кнопки…
Сегодня она готова поделиться с нами списком правил, которым, возможно, стоит следовать, если вы хотите преобразить свой образ в соцсетях.
Подробнее о даме и ее работах читайте здесь: Instagram | TikTok | YouTube | Facebook
1. Советы профи, которая специализируется на фотографировании людей
Бонни увлечена фотографией с 14 лет. Именно в этом еще нежном возрасте она впервые прошла свой первый курс по фотографии. «С тех пор я поняла, что это моя страсть. Особенно делать портреты, потому что мне нравилось работать с людьми», — сказала она.
2. Распрямитесь — вас снимает камера!
Трансформация талии за 1 ход. Визуальное удлинение. Старайтесь не сутулиться и не сгибаться на фотографиях. Небольшое усилие — и вот она, практически осиная талия.
3. Покажите свои изгибы с удачного ракурса
Для того чтобы понять, какие ракурсы для фотографирования вам подходят больше всего, придется сделать не один десяток фотографий. Но результат того стоит! Из сотен фотоснимков выберите лучшие и далее следуйте заготовкам, время от времени разнообразя их новыми творческими находками.
Благо современные фотоаппараты не требуют пленки… Пользуйтесь этим преимуществом перед предками.
4. Экспериментируйте и еще раз экспериментируйте с фотографией!
«Каждый шаг будет кирпичиком для создания уникального, персонализированного фотоопыта. Не того опыта, который работает для знаменитостей, а того, который работает для вас!»
5. Совместите ракурс и одежду в едином образе
Даже явные изъяны тела в таком плотно облегающем виде одежды, как купальник, могут быть скрыты ловким поворотом корпуса и пониманием плюсов и минусов ракурса даже при не самом идеальном телосложении.
У Бонни более 811 тысяч подписчиков в Instagram и более 28,6 тысячи поклонников в Facebook. Одним из главных преимуществ ее подписчиков является то, что она очень часто публикует контент. Вы найдете обновления и советы о том, как лучше всего позировать и каких ловушек следует избегать.
Многие советы Бонни касаются в основном того, чтобы быть уверенным перед камерой, демонстрировать свои самые лестные стороны, а также создавать художественные и динамичные, а не обыденные или блеклые кадры.
6. Позирование — не всегда легкая прогулка под луной
Профессиональный фотограф Доминик Сберна также дал совет для того, чтобы выглядеть фотогенично перед камерой. По его мнению, трудно провести четкую грань между фотогеничным и не фотогеничным. «Я не знаю, можно ли научиться [фотогеничности], но я верю, что каждый может хорошо выглядеть на фотографии», — сказал он.
«Я думаю, что быть фотогеничным — это вопрос мнения каждого зрителя. Каждый может хорошо выглядеть на фотографии, но, опять же, это вопрос вкуса, действительно ли человек выглядит на фото хорошо и/или фотогенично», — поделился своим мнением фотограф.
Его совет заключался в том, что «если вам неудобно или неловко позировать, это, вероятно, выглядит хорошо». Позы могут казаться неестественными, но на фото они будут выглядеть фантастически.
Вот такой нестандартный совет от фотографа. Возможно, пригодится. Только без фанатизма!
7. Динамичное фото будет выглядеть более выгодно
Первое фото: плоское, не динамичное;
Второе фото: сделайте один шаг вперед и один шаг назад, чтобы запечатлеть движение.
8. Руки даны нам для того, чтобы.
Первое фото: на фотографии мы склонны вытягивать руки, теряя форму;
Второе фото: покажите талию, поместив руки на нее.
9. Умение «ЗАФИКСИРОВАТЬ» нужное мгновение — один из главных секретов мастерства хорошего фотографа
По профессиональному опыту фотографа, знание того, когда делать снимок, является важным компонентом в инструментарии любого профи. Однако его важность определяется стилем фотографии, на которой вы ориентируетесь. И в то же время композиция всегда будет на вершине иерархии важности для любого профессионала!
10. Визуализируйте пикантные моменты
Обратите внимание на платье, которое вы носите во время своих фотосессий. Платье на этом фото милое. Но мы не видим того, что делает его действительно привлекательным. Если у вашего платья есть разрез, воспользуйтесь им. Это придаст вашему телу больше визуальной четкости.
11. Второй вариант явно лучше, не так ли?
12. Поза, которая позволяет показать свой наряд: «поза фламинго»
Всего одно легкое движение ногой. И не забудьте улыбнуться!
13. От нейтральности к диве
Вообще, поворот в ¼, ¾ часто крайне выгодно раскрывает объект съемок.
14. Ловите правильный момент!
15. Немного загадочности и пикантности не повредит
Яркий фотоэффект, для которого можно просто плеснуть на стекло душевой воды и немного мыльной пены.
Как подготовиться к фотосессии в студии. Советы фотографа
Создавать портреты в студии – самый оптимальный вариант, но даже здесь нужна подготовка, как фотографа, так и модели. Без подготовки может получиться никому не нужный результат. Я, как фотограф, практикующий съёмку в фотостудии написал для вас огромную подробную статью. Будет полезно и новичкам, так и опытным моделям.
По ссылке “Портретная фотосессия”, вы сможете ознакомится и заказать данную услугу.
1. Определите для каких целей вам нужны фотографии
Вопрос на самом деле сложнее, чем кажется. Особенно если отвечать на него честно. И плохого ответа нет, но чем точнее он будет, тем лучше результат получим. Определившись с целями, и вы и фотограф будете чётко понимать, что и зачем делаете. Не допустите многих ошибок.
- Зачем мы хотим фото:
2. Поняли зачем фотки. Теперь подбираем референсы
Референсы – фотографии примеры, которые в какой – то степени вы будете пытаться повторить. Важно чтобы они были примерно в одном стиле. Референсы могут вдохновлять или просто создавать атмосферу.
3. Где искать референсы
Лайфхак по поиску референсов – кинопоиск. Там миллионы лучших актёров, зайдя в профиль любого актёра (или актёра, на которого вы чем-то похожи) можно найти много разных примеров фото. Это то что нам и нужно. Не редко там встречаются среднего качества фотографии, но это хоть что-то.
Следующий не стандартный способ – pinterest. Только ищите на английском, не знаете английского – переведите в переводчике. В нём же можно составить доски по темам и использовать их когда нужно.
И самый простой способ – поисковики гугл и яндекс. Вам подойдёт сам поисковик и «поиск по картинкам». В гугле также можно искать на английском языке. На английском всегда больше контента, попробуйте.
4. Как подобрать правильного фотографа
Даже для простой, как нам заранее кажется, задачи, требуется определенный специалист. Мы не знаем заранее что будет в результате, но кое-что предсказать можно. Обычно профессиональные фотографы снимают в какой-то одном стиле.
- Проверьте следующие параметры:
5. До съёмки надо полностью выяснить условия фотографа
По факту за час съёмки фотограф в среднем делает до 500 фотографий, и если он, например, не делает отбор, то вы зароетесь в дублях. Почти все фотографы делают полный комплект услуг (но не всегда).
- Уточните у фотографа включены ли данные услуги:
6. Стиль съемки и концепция
Я бы выделил следующие типы съёмок:
7. Репетиция
Попробуйте определить заранее есть ли у вас «рабочая сторона». Это та сторона лица, с которой вы себе больше нравитесь. Посмотрите старые фото, есть ли такая сторона? Она не обязательно должна быть, некоторые люди прекрасны с обеих сторон. Чтобы ни решили – сообщите это своему фотографу.
Подобрав референсы, попробуйте попозировать напротив зеркала. Чаще всего самая главная часть фотографии – глаза. Попробуйте прищуриться, дышать ртом, вытягивать голову вперёд, опускать голову на разные стороны, углы. Поработайте руками вокруг головы, поправляйте волосы.
Если вы дико некомфортно чувствуете себя на съёмке, потому что, например, совершенно не понимаете, что получается – попросите фотографа поставить напротив себя зеркало, некоторым это сильно помогает.
8. Бюджет
Экономить на фотографе точно не стоит. Почти всегда уровень цены фотографа соответствует его уровню навыков и знаний.
Сильно упростив, разделил фотографов по цене за часовую съёмку в России так (для Москвы и Питера добавьте к цене +20%):
9. Время
Если брать 1 час съёмки.
Участники съёмки могут опоздать. От 5 до 30 минут может потребоваться фотографу, чтобы правильно установить свет, передвинуть декорации. Некоторые фотостудии требуют освобождать зал за 5-10-15 минут до конца часа. Получается на саму съёмку время совсем не остаётся. Самое главное – вы можете не успеть раскрепоститься (происходит с 85% людьми).
Не все студии позволяют бронировать на 1 час, те что позволяют – набрасывают +50% к стоимости.
Фактически получается небольшая разница в цене между 1 и 2 часами брони. Также и фотографы, зачастую 1 час съёмки может стоит 7 000р, 2 часа 10 000р. Фотографу не сложно снимать на час больше, основное время уходит на общение с клиентом, дорогу и постобработку.
Но если вы с фотографом заранее решили, что будете сниматься с естественным светом, что ничего передвигать в студии не надо будет, и что вам надо пара определенных.
Учитывая, что нанимаете вы фотографа редко, лучше немного переплатить и заказать хотя бы 2 часа. Это тот минимум, который я бы советовал. Заказав 3 часа съёмки, вы успеете сменить несколько образов. Не надо будет спешить, с большой вероятностью вы успеете почти всё.
10. Физическое состояние
Если вы не собираетесь зафиксировать заспанное лицо, то назначайте съёмку минимум через 2-3 часа после сна. А лучше 4-5. Лягте пораньше. Поменьше пейте воды за день до съёмки, если не хотите выглядеть колобком, или пейте больше, если от этого сильно сушится кожа.
Если в съёмке предполагаются оголённые участки – их можно накануне подкачать, чтобы выглядело объёмнее.
Если есть особенности кожи после занятия спортом – покраснения, например, то не следует заниматься до съёмки.
11. Посмотреть заранее место съемки. Запреты фотостудий
Физически поприсутствовать в студии, где вы хотите сниматься смысла особо нет. Вы не видите так как видит фотограф, вам сложно оценить какие кадры могут получиться в том или ином помещении. Но если у вас есть время и много желания, сделайте это.
Точно стоит посмотреть выбранную студию на фотографиях. Зайдите на сайт фотостудии, выберите нужный вам зал. Можно почитать правила студии.
- Часто студии запрещают:
Если ваша съёмка предполагает что-то необычное – следует ознакомиться с правилами вашей студии.
Также часто студии запрещают самовольно передвигать мебель и свет – для этого надо вызывать администратора.
12. Красота
В зависимости от типа съёмки вам потребуется то или иное вмешательство косметики. Лучше всего с этим справится специалист. В среднем хороший make up профессионал стоит 3 000-6 000р за 1 час работы. Обычно визажиста приглашают за 1 час до съёмки. В студии же снимается гримёрка (0-500р в час) и вас полностью приводят в порядок.
Если того не предполагает образ, помойтесь до съёмки, включая волосы на голове. Пожалуйста.
- Если вы решили не делегировать этот пункт, то основные советы буду такие:
Макияж. Придерживайтесь своего образа, не переборщите.
13. Одежда и обувь
Если давать общие рекомендации для всех – советую одежду вне времени. Чтобы по ней нельзя было понять, когда снято фото. По цветам лучше нейтральных тонов – черный, белый, серый, коричневый. Отлично получаются – пиджаки, плащи, пальто, рубашки, футболки без принтов.
Слишком яркие цвета, принты, узоры плохи тем, что перетягивают на себя внимание. А в фотографии главное вы сами.
Главное, чтобы себя не чувствовали дураком в этой одежде. Одевайте то что вам по душе, то в чём уютно, ту, которая нравится вам.
По обуви – помните, что в студии вы должны быть в чистой обуви. Она должна соответствовать вашему образу. Если вы в плаще, то шлёпки не подойдут. Стильно может смотреться человек без обуви и носок.
14. Аксессуары
Если вы любите и вам идёт – возьмите с собой побольше разных очков. Опытный фотограф сможет сделать с ними интересные кадры. С отражением, жестким светом.
Если вы любите и вам идут шляпы – также берите с собой. Особенно хорошо шляпы сочетаются с классической одеждой – плащи, пальто.
15. Позы и ракурсы
Позам посвятил огромную статью.
Вкратце, дышите ровно, по чаще пробуйте дышать ртом (так сексуальней), больше сужайте глаза, просите показать фотографа что получается – рассказывайте ему, что вам нравится, что не нравится. Главная задача фотографа – сделать фотографии, которые понравятся вам.
Не просто так модель – отдельная профессия. Ей надо учиться, практиковаться. Редко у кого выходит с первого раза быть хорошей моделью. Но не волнуйтесь, фотограф вам подскажет. Точнее так, фотографы из средней ценовой категории подсказывают. Дешевые фотографы часто сами не понимают, что происходит.
Ракурсы. Это работа фотографа. Но о некоторых нюансах вам стоит знать. Не все фотографы увы знают. Если у вас лишний вес – вам подходит ракурс сверху. Это скрывает дополнительные подбородки. Ракурс снизу противопоказан. Вы лишаетесь шеи, все лишние подбородки как на ладони. Лучше становиться боком, лицом к свету – так красивее отчерчивается фигура. Если у вас широкие руки на уровне бицепсов, и вы не хотите их подчеркивать – руки на пояс ваш выход.
16. Настроение
На сколько это в ваших силах – придите на съёмку в хорошем настроении. Скушайте накануне торт, выпейте кофе, выспитесь. Всё ради хорошего настроение. Потому что, если у вас будет недовольное лицо всю съёмку, тут какой бы дорогой фотограф ни был – не поможет вам.
Запомните. Красота – вещь относительная. В зависимости от времени, территории, культуры, религии и прочего, каноны красоты разные. Наш мир огромен, и сегодня на человека любой внешности есть свои поклонники.
Вы такой(ая), какой(ая) есть. Примите себя, полюбите себя, будьте собой. Всё это банально и избито, но суть проста.
17. Заключение
Готовиться к съёмке в студии надо. Чем тщательней вы подготовитесь, тем лучше результат будет. Есть шанс, что, спустив подготовку на самотёк – всё пройдёт хорошо, но надеется на это не стоит. Действуйте. Будущее вашей съёмки в ваших руках.
Пожалуйста, помогите сделать эту статью лучше. Ответьте всего на 3 вопроса.
15 советов для идеальных фотографий
Примечание переводчика: Эта статья является вводным материалом, который дает краткую характеристику простых, но критически важных пунктов для профессиональной съемки. Новичкам подобные советы помогут избежать многих ошибок и быстрее приблизиться к профессионалам, а также подтолкнут их к дальнейшему изучению нужных материалов.
Если вы хотите делать грамотные фото, эти советы, трюки и техники от фотографа топ-класса Tigz Rice помогут вам улучшить свои навыки.
Хотите ли вы делать снимки для дизайнерских работ, фотографировать моделей для иллюстраций или делать что угодно другое – эти советы пригодятся всем.
В следующих 15 пунктах Tigz расскажет об оборудовании, освещении и редактировании – все, что нужно знать для получения лучших фото.
1. Составляйте план
Перед тем, как браться за камеру, сделайте пару набросков или раскадровку того, что хотите получить. Это позволит придерживаться определенной идеи во время съемки.
2. Фон
Сплошной цвет фона в студии позволит убедиться, что субъект является фокусной точкой и его будет легче отделить в случае необходимости создания композиции.
Серый – отличный цвет, так как он хорошо подходит для большинства ситуаций. Также можете снимать на белом фоне, если требуется более светлая композиция или на черном для темных снимков.
Какой бы фон вы не выбрали, убедитесь, что цвет фона не совпадает с цветом субъекта.
3. Источники света
Также, если вы планируете делать составное изображение, нужно, чтобы все объекты/люди на нем были сняты с одинаковым источником(ами) освещения.
Перед тем, как нажимать на кнопку затвора камеры, подумайте о том, где будет расположен субъект и под каким углом свет будет на него падать. Возможно, его нужно осветить сверху или снизу?
Также стоит подумать о типе и цвете освещения. Об этом мы поговорим в следующих шагах.
4. Естественный свет: «золотой час»
Природным освещением может воспользоваться каждый, хотя его качество сильно варьируется в зависимости от местоположения, времени суток и погоды.
Если вы полагаетесь на естественный свет, самое лучшее время для съемки – так называемый «золотой час». Это последний час до заката, когда солнце уже близко к горизонту.
5. Естественный свет: жесткий свет
В полдень, когда солнечные лучи падают почти перпендикулярно земле, получаются жесткие тени, особенно под глазами и подбородком. Если вам приходится снимать в это время суток, поместите субъект в тень или используйте рефлектор для рассеивания части света и смягчения теней.
В качестве альтернативы можно попробовать снимать в помещении возле окна, используя сетчатые занавески для рассеивания света. Однако, жесткий свет можно использовать в свою пользу – он отлично подходит для съемки текстур!
6. Искусственный свет
Если естественное освещение – не вариант, всегда можно создать его самому. Такие источники света, как лампы могут отлично помочь в освещении участков кадра и, пожалуй, всегда легко доступны.
Если вы не хотите топтаться на уровне новичка, хорошей инвестицией станет вспышка вместе с беспроводными пультами для спуска затвора или даже набор портативных осветительных приборов.
7. Камера
Очевидно, что, если вы хотите получить наилучшие результаты, без DSLR или компактной беззеркальной камеры со съемными объективами не обойтись. Оба вида предоставляют полный контроль над настройками. Как правильно им распорядится – читайте в следующих пунктах.
Есть множество вариантов камер для любого кошелька, поэтому всегда можно найти оптимальную модель.
8. Правильный объектив
Некоторым этот пункт также может показаться слишком простым, но все же неплохо было бы о нем напомнить. Объектив – важная часть камеры, которую стоит выбирать с умом. У каждого объектива свое фокусное расстояние, которое варьируется от широкого (14 мм) до телефото (200 – 400 мм).
50 мм – оптимальный вариант для большинства ситуаций, если вы только пробуете себя в сфере фотосъемки и хотите что-то дешевое, простое и лучшее, чем китовый объектив камеры.
Следующий шаг – инвестировать в 85 мм/135 мм для портретных и детализированных снимков, а также 35 мм для фотографирования ландшафтов.
9. Снимайте в RAW
Если работаете с DSLR или беззеркалкой, убедитесь, что снимаете именно в RAW, а не JPEG.
Это позволит камере снимать и обрабатывать снимки без сжатия, предоставляя больше свободного пространства для обработки в Lightroom или Photoshop на случай, если понадобится исправить экспозицию.
10. Работа в темноте
Если вы снимаете с DLSR или компактной беззеркалкой, вам предоставлены очень гибкие возможности контроля чувствительности сенсора при помощи регулирования ISO.
Чем выше показатель, тем больше на снимке будет шума, поэтому старайтесь устанавливать ISO на минимальную допустимую отметку. Вот примерные показатели для разных ситуаций.
11. Глубина резкости
Апертура не просто регулирует размер отверстия, пропускающего свет, а также отвечает за то, какая часть кадра будет в фокусе в зависимости от расстояния.
Если вам нужно, чтобы фокус был резким от переднего плана до фона, снимайте с f/8 или выше. В противном случае, если нужен размытый фон и чувство глубины, экспериментируйте со значением в районе f/1.8.
12. Скоростная съемка
Короткая выдержка (1/200 с или меньше) отлично подходит, когда нужно «заморозить» момент, в то время, как долгая выдержка (1 с и больше) поможет передать чувство движения или создать эффект замедленной съемки.
При работе с длинной выдержкой не забывайте брать с собой штатив и пульт спуска затвора во избежание тряски камеры.
13. Разные варианты
После того, как вы получили нужный снимок, сделайте еще пару кадров, варьировав данные. Основная сложность заключается в постановке, поэтому, когда все готово, попробуйте сфотографировать с разных углов, поменяйте настройки и стили освещения. Если на постановку кадра тратится много времени, то такой подход может сохранить много времени в дальнейшем.
14. Цветовая гармония
Если условия ограничены и приходится использовать различные источники освещения, может потребоваться коррекция цветов, чтобы снимок выглядел гармонично.
Это можно сделать при помощи инструмента Баланс белого (White Balance) в модуле Adobe Camera Raw или Lightroom. Или можете почитать урок.
15. Грамотная обрезка фона
После выпуска Adobe Photoshop CC 2015.5 вырезать фон стало еще проще. Почему бы этим не воспользоваться? Почитайте об этом в статье Как использовать инструменты Select and Mask в Photoshop CC.