что нужно для фильма в домашних условиях
Как снять фильм в домашних условиях?
Хочется снять свой фильм или запечатлеть «на пленке» события, просмотр которых позволит окунуться в тот незабываемый момент? Это просто! Читайте статью — и вы узнаете, как правильно снимать видео и что важно помнить при разработки собственного кинофильма.
Содержание:
Снять увлекательный фильм может каждый желающий даже без специального оборудования
Без идеи не стоит начинать любое дело. Правило касается и того, как снять свой фильм. Совершенно неважно — снимается домашнее видео или профессиональный блокбастер. Любое кино — это произведение искусства, требующее вдохновения и точного осознания того, какую историю вы рассказываете.
Сценарий
Идея сформирована, но только в целом. Чтобы воплотить ее в жизнь, требуется сценарий. Это довольно сложное дело, требующее львиной части времени при организации съемок. Сценарий должен точно отображать, как снять фильм, – локации, планы, действия и реплики главных актеров, массовки. Любое отступление от сценария может полностью изменить впечатление от просмотра готового фильма или ролика.
Возьмите на себя инициативу и руководите съемочным процессом согласно плану, заявленному в сценарии
И даже если сценарий написан — не факт, что снятый фильм заинтересует потенциального зрителя, тем более, если предполагается его показ широкой аудитории. В первую очередь, он должен быть максимально реалистичным — захватывать с первых своих страниц, как хороший бестселлер.
Финансы
Планирование расходов — обязательно, даже если проект короткометражный или домашний. Работу над фильмом начинают с затрат на создание сценария (если автор наемный) и заканчивают расходами на продвижение на видеохостингах, в соцсетях, блогах и т. д. Сюда же включается и стоимость покупки или аренды оборудования, а также средств монтажа и обработки.
На последних, кстати, можно неплохо сэкономить, воспользовавшись программой для редактирования видео «ВидеоМОНТАЖ», позволяющей выполнить качественную обработку, вставить титры и наложить эффекты.
Интерфейс программы «ВидеоМОНТАЖ» настолько прост, что любой новичок без труда сможет создать в ней свой первый ролик
Как снять фильм в домашних условиях
Когда материалы отсняты, вам предстоит провести их отбор (ведь в процессе съемки записано несколько дублей), обработку и монтирование в единый фильм. Вам потребуется выполнить следующие действия:
Все это позволяет сделать «ВидеоМОНТАЖ». Перед началом работы с программой, необходимо создать новый проект, который в дальнейшем можно сохранить для последующего редактирования.
На стартовой странице доступен быстрый переход к наиболее востребованным функциям: «Хромакей», «Нарезка видео», «Захват видео с вебкамеры».
На первом этапе редактирования обычно удаляются лишние или неудачные сцены. Для этого в видеоредакторе существует два инструмента: «Обрезка» и «Нарезка». Первый позволяет удалить одну часть из начала или конца ролика, после чего продолжить работу с ним.
Обрежьте лишние фрагменты в видео, просто установив маркеры на концах нужного отрывка
Используя второй инструмент, можно удалить сразу несколько сцен, а оставшиеся части будут сохранены как отдельные файлы. Формат, в который программа конвертирует эти фрагменты, вы устанавливаете сами.
На этом этапе обычно исправляются недочеты, которые возникли при работе оператора или из-за сбоя оборудования: неправильная цветовая гамма, плохая контрастность или яркость, насыщенность цветов. Пункт «Улучшения» позволяет в ручном или автоматическом режиме изменить эти значения.
Стоит отметить, что программа позволяет работать с этими значениями при помощи кривых, максимально точно устанавливая нужные значения на отдельных каналах спектра.
С помощью кривых вы сможете эффективно выправить цветовой баланс видеоролика
При работе с частями, программа автоматически позволяет установить плавные переходы между фрагментами, используя встроенные шаблоны как для единичного, так и массового применения.
Соедините видеофрагменты переходами всего за один клик
Многие режиссерские задумки реализуются с использованием инструмента «Эффекты». Фильтры, представленные в программе, позволяют получить оттенки:
Наложите на видео один из эффектов — и изображение в момент преобразится
Весьма интересна функция «Хромакей», наличием которой может похвастаться далеко не каждый простой видеоредактор. Этим инструментом пользуются практически все студии, выпускающие фильмы с компьютерной графикой и анимацией. «Хромакей» позволяет полностью поменять фоновое изображение на другое, статичное или динамическое. Обязательным условием является наличие однородного (обычно зеленого) фона при съемке.
С функцией «Хромакей» вы сможете не только заменять фон, но и накладывать одно видео на другое
И, конечно, какое кино без титров и заставки? «ВидеоМОНТАЖ» позволяет легко создавать любые тестовые объекты и гармонично включать их в видеоряд. Для создания титров и надписей программа имеет готовые шаблоны — пользователю достаточно лишь набрать необходимый текст и применить понравившийся стиль.
Выберите из коллекции походящие по теме титры и добавьте их в свой ролик
При помощи этого инструмента становится проще создать собственный логотип или водяной знак, который, послужит для подтверждения авторства будущего проекта.
Конвертация
В зависимости от того, как предполагается распространять готовое произведение, его необходимо сохранить в определенном формате. Софт предлагает несколько вариантов на любой случай.
Для всех пунктов меню программы существуют готовые шаблоны, поэтому процесс настройки происходит буквально в пару кликов. При желании вы можете настроить выходные параметры видеоролика.
Определите оптимальный способ сохранения видео и настройте параметры экспорта
Заключение
Процесс создания кино — дело весьма хлопотное, требующее большого количества времени и обязательного внимания мелочам, которые тяжело рассмотреть в рамках одной статьи. Но пусть это не отталкивает начинающего режиссера, желающего разобраться как снять кино в домашних условиях! Терпение и труд – обязательные спутники всех творческих людей, шедеврами которых мы восхищаемся.
Попробуйте создать собственное кино с помощью программы «ВидеоМОНТАЖ» – вам понравится! Порадуйте себя и окружающих – скачайте программу и попробуйте ее возможности совершенно бесплатно.
Как снять свой первый фильм за 8 шагов
Ни картины, ни музыка не способны воплотить в себе букет эмоций, которые оставят после себя долгоиграющее послевкусие. «Черный квадрат» не может заставить человека поменять свою жизнь, «Three little birds» лишь подчеркивает уже устоявшееся настроение, а «Анна Каренина» вырвалась из нагромождения букв лишь благодаря актерам. Только кино дарит нам возможность взглянуть на мир под иным углом зрения. Только кино способно за два часа подарить нам искреннее желание покорить Эверест, помочь решить проблемы в семье и увидеть жизнь людей на другом краю света. Только кино умеет сплотить сотни самых разных личностей из абсолютно непохожих сфер. Кино… и режиссер.
Как ты уже понял, наш текст посвящен истинным фанатам кинематографа, для которых фраза «магия кино» — больше, чем красивые слова. Здесь не место тем, кто решил стать богатым режиссером, и для кого сдача фильма к четвергу и последующая прибыль важнее, чем сюжет и процесс съемки (синдром «Сарика» пора записывать в медицинские учебники). Не место здесь и тем, кто любит фильмы, но постольку поскольку, и наивно полагает, что в их производстве нет ничего сложного. Ну да, при взгляде на российские сериалы может сложиться подобное впечатление, но мы говорим об искусстве кино. Не нужно присваивать это гордое название всему, что снято на цифру и претендует на какой-никакой сюжет. Так или иначе, если ты готов к году стресса, творческих мучений… нет, к сотням разнообразных, магических и свежих идей и не похожих друг на друга дней, то мы постараемся помочь тебе сделать их самым лучшим временем в твоей жизни.
Шаг 1: Идея и сценарий
В России уже есть довольно полезные курсы, которые знакомят с азами мастерства режиссуры. Но нельзя познакомиться с искусством, не увидев хотя бы полусотни шедевров. «Я не ходил в киношколу. Я ходил в кино», — частенько напоминает Квентин Тарантино в своих интервью. Все эти мысли о том, что современные фильмы лишь берут опыт предыдущих, не совсем правильны. Они отличаются, и в этом уже их превосходство, развитие. Тебе же нужно понять, что идея для сюжета может быть уникальной, только если ты знаешь, что этого больше нигде не было. Так что смотри, вникай, записывай.
Сценарному мастерству посвящены целые книги, и уместить это знание в пару абзацев, конечно, невозможно, но мы постараемся.
Даже сценарий с минимальным количеством диалогов может потребовать кучу времени, которое ты потратишь на понимание и выстраивание визуальной части. Чтобы облегчить эту задачу, можешь делать зарисовки сцен в специальной тетрадке или альбоме.
Альфред Хичкок не зря говорил, что для великого фильма нужны три вещи: сценарий, сценарий и сценарий. Умный учится на ошибках, поэтому просто вспомним, на чем спотыкаются начинающие сценаристы. Во-первых, фразы, которые никак не характеризуют персонажа. Диалог может быть гениальнейшим, но если дворник высказывает свое мнение словами академика — зритель сразу поймет, что что-то не так. Во-вторых, одни слова мало что значат. Прописывай буквально каждое действие героя, каждый жест. Фантастический фильм «Пекло» понравился многим именно тем, что местные диалоги строились не только на словах, но и на «говорящем» молчании и еле уловимых движениях. В-третьих, хорошее творчество – спланированное творчество. Ни один хороший сценарий не рождался хаотично, поэтому заранее спланируй, как твоя история начнется, что будет происходить по ходу, и чем всё закончится. Хотя в идеале не стоит мыслить такой трехэтапной структурой.
Шаг 2: Сбор средств и планирование
Мы намеренно исключим вариант с внезапным наследством, которое и сподвигло тебя снять фильм. Сейчас всё делается очень просто благодаря краудфандингу – добровольному сбору средств. Тебе, как новичку, в этом смысле будет одновременно и трудно, и легко. Легко, потому что тебя никто не знает, и ты не успел снять кучу отвратительных фильмов — Уве Болл три раза пытался собрать таким образом средства на новый проект, но потом плюнул и послал всех. Сложно, потому что тебя никто не знает — кто ты такой, и стоит ли тебе доверять сотни тысяч рублей.
Шаг 3: Сбор команды
Увы, ты пока не Стивен Спилберг, поэтому придется немного унять амбиции и постараться совместить в себе сразу несколько профессий: режиссера, сценариста, продюсера, а, возможно, еще и ассистента, и монтажера. А вот актеров, оператора-постановщика, звукооператора, гримера и парочку дополнительных ассистентов для них тебе определенно придется поискать. С актерами всё довольно легко и просто: начинающие артисты готовы хоть за бесплатно сняться в хорошем фильме — для них это будет отличным стартом в карьере. Увы, здесь же кроется и подвох: они — начинающие, поэтому кастинг проводи с умом.
А раз мы говорим «с умом», значит тут тоже есть пара нюансов. Для начала, камера, фиксирующая актера, должна быть как можно ближе – это поможет увидеть, зажимается ли лицедей перед объективом. Кроме того, лучше дать ему не какую-то общую реплику, а ту, что характеризует его героя. С выбором лучше не спешить: если нашел двух подходящих актеров, пусть сыграют вместе диалог и покажут, есть ли между ними химия. Вообще, это, возможно, единственная работа, куда можно взять своего друга или соседа и не разочароваться в выборе — вполне может оказаться, что он гениально играет комедийные роли. В конце концов, множество знаменитых артистов пришли к профессии из абсолютно других сфер.
И если с этой категорией лучше рассчитывать на внутреннее чутье, то техническую часть команды правильнее будет подбирать более категорично. Хороший оператор-постановщик — практически половина качества будущего шедевра. Вспомни «Погребенный заживо», где Эдуард Грау умудрился захватывающе снять 90 минут драмы и триллера, не выходя за пределы двухметровой коробки. А уж о мастерстве Любецки вообще нужно снимать отдельные фильмы. С такой же внимательностью ищи звукооператора, поскольку только тот, кто постоянно работает со звуком, способен миновать возможные недочеты и записать именно те звуки, что нужны фильму. И всё же настоятельно советуем найти монтажера, который быстро поможет воплотить любые идеи, с которыми лично ты будешь мучиться не один месяц.
Шаг 4: Поиск локаций и реквизита
Питеру Джексону несказанно повезло родиться в Новой Зеландии, которая впоследствии помогла ему снять лучший фэнтези-фильм за всю историю человечества. И кто знает, может быть, тебе повезло родиться, например, в Камышине, где есть не менее замечательные виды и вообще всё, что нужно для съемок новой фантастической саги. В Камышине… М-да, так или иначе, это не самая сложная часть подготовки.
Вообще, в эпоху зеленого экрана многое невозможное становится вполне реальным, но чтобы полностью снять весь фильм на нем, необходима целая команда матерых спецов — напоминаем просто, чтобы ты не слишком надеялся на такую помощь. Да и достаточно вспомнить «Хоббита», который променял натуральность «Властелина колец» на визуальные эффекты и сильно растерял доверие фанатов к третьей части. Обсуждай все идеи с оператором, и в конце концов вы найдете подходящие места для съемок.
Кстати, локации для этого желательно выбирать поближе друг к другу — так ты сэкономишь на перевозе команды и техники. Вот персонажам комедии «Клевый парень» вообще приходилось импровизировать с выбором мест — главный герой, звезда Голливуда, не знал, что снимается в фильме, и что за ним постоянно гоняется невидимая съемочная группа. Что же касается реквизита, то тут вообще нет ничего сложного. Одежду актеры могут и свою принести, автомобили тоже при желании можно найти (при условии, что их не придется разбивать). Можно просто арендовать необходимые вещи на специальном сервисе.
Шаг 5: Покупка техники
Конечно, у твоих наемных специалистов уже должна присутствовать какая-никакая техника, но без дополнительного снаряжения точно не обойтись. После посещения локаций, когда вы поняли, что именно нужно для съемок, отправляйтесь в магазин. В принципе, самые важные вещи, отличающие хороший фильм от любительского — годная камера со стабилизатором, годное освещение и годные микрофоны. Всё остальное зависит от самих людей.
Шаг 6: Съемка
Неужели мы таки дошли до этого этапа? Справедливости ради стоит сказать, что препродакшен всегда самая долгая часть процесса, поэтому оно и не удивительно. Однако до того, как первая хлопушка щелкнет и начнется сама съемка, тебе необходимо поработать над более экономным расположением киносцен. То есть постарайся сделать так, чтобы эпизоды в близких по географии локациях снимались в одно время, а сцены, требующие поездки за город, в другое. Конечно, хочется снимать фильм шаг за шагом по сценарию, но в наше время это непозволительная роскошь. В том же «Хоббите» сцены начала и финала у дома Бильбо, снимались в один день, чтобы сэкономить время и деньги.
В остальном, когда будет отснята первая сцена твоего фильма, переключай мозг с финансового режима на творческий и наслаждайся процессом. Плюсы в работе режиссера в том, что во время съемок он практически ничего не делает. Его главная задача — работа с актерами. Поскольку тебе придется иметь дело с новичками, которые, возможно, не видели столько фильмов, сколько видел ты, то тебе предстоит мудро, без скандалов, наставлять их на тот путь, который видишь ты. Еще раз повторим для закрепления: сами артисты потому кино и любят, что оно дарит им наслаждение. Это самый интересный период, и даже если ты снимаешь трагическую драму, команде необходимо радоваться и веселиться.
Если кастинг ты провел хорошо, то и проблем не будет. Но бывают моменты, когда актер в упор не понимает, куда развивается его герой и какие чувства он должен испытывать. Решать это нужно не на съемочной площадке, а заранее. Еще до начала съемок актерам и режиссеру нужно провести несколько собраний в неофициальной спокойной обстановке (на даче или в парке) и обсудить весь фильм и каждую роль в отдельности, со сценарием и карандашами на руках. Это обязательный этап, который еще больше сблизит вас и даст понять, что может получиться из этого сотрудничества.
Шаг 7: Монтаж
Ах, как хорошо было бы, смонтируйся фильм сам, да сразу в таком виде, как ты и хотел. Никаких мучений вроде «а стоит ли вырезать этот эпизод?», «а как бы добавить здесь драматизма?», «может перенести этот момент из конца в начало?». Глупо полагать, что с окончанием съемок кинолента практически готова. Хороший монтаж сделал из «Социальной сети» первоклассный оскароносный триллер, а для Гая Ричи вообще стал узнаваемой любым киноманом фишкой. Это как повторное создание фильма, только сначала для этого нужны были камера и актеры, а теперь — ползунки и «ножницы».
Возвращаясь к пункту 3, напомним, что если ты хочешь скорый и качественный результат, заранее найди хорошего монтажера. Вместе с ним вы проведете не одну неделю, слепляя из сырого материала нечто вкусное и готовое к употреблению.
Здесь помогают не только на этапе монтажа — например, советами по цветокоррекции и созданию эффекта призрака — но и непосредственно съемок. Очень полезные видеоуроки, в которых объясняют, как выбрать штатив, записать качественный звук, сделать трейлер и многое другое. А еще здесь можно наблюдать за киноновостями и потихоньку учиться работе в Adobe After Effects.
Шаг 8: Маркетинг
Кино – искусство, принадлежащее народу, а значит, увидеть твой фильм должно как можно больше людей. Сейчас самое подходящее время для получения дополнительного бюджета, поскольку тебе уже есть, что показать (матерые киношники применяют этот трюк еще на стадии съемок). Так ты сможешь покрыть непредвиденные расходы и, возможно, заручиться будущей поддержкой влиятельной студии.
Если ты собираешься показывать фильм на международных кинофестивалях, готовься раскошелиться на перевод фильма и создание англоязычной копии. Еще тебе предстоит оформление прокатного удостоверения, которое даст дорогу твоему фильму в кинотеатры. Поскольку ты уже заранее учел этот пункт, то найдешь деньги и на создание постеров и трейлера. К слову, трейлером заниматься тоже должны отдельные люди: история знает много печальных примеров, когда рекламные ролики монтировали те же люди, что создавали сам фильм, а итог оставлял желать лучшего. Все дело в разном видении — маркетологам лучше знать, чем может понравиться фильм потенциальному зрителю. Именно благодаря этим двум минутам решится судьба твоего «ребенка», так что не набедокурь.
12 способов снять кино
Как снять собственный качественный видеоролик?
Всегда повторяется одно и то же. Вы зовете друзей в гости, чтобы похвалиться бронзовым загаром и запечатленным на новенькой камере отпуском у моря. Но уже через 10 минут просмотра зрители умирают от скуки. Да, оператор вы не самый лучший. Давайте учиться! Это легко!
1. Пишите сценарий
Предположим, вы решили снять фильм «С днем рождения, любимый!».
Возможно, ваш сценарий будет таким.
Лирическое отступление. Снимаете на видеопленку фотографии, отражающие значимые моменты его жизни: голенький карапуз, дошколенок, первоклашка с букетом, студент…
Развитие действия. Праздничный стол. Звонок в дверь. Первые гости, суета, поздравления. Кот на столе, под шумок ворующий рыбку. Танцы и игры. А чтобы не было монотонности в съемке, проведите интервью с гостями.
Развязка. Тихая музыка. В кадре только вы (снять себя просто: установите камеру на штатив и сядьте напротив). Вы поздравляете любимого, говорите самые нежные слова.
2. Ловите момент.
3. Держите камеру ровно.
Надписи и даты, которые выставляете на самой камере, держите не более 15 секунд (иначе они выдадут все дрожащие погрешности).
4. Смотрите в оба!
Во время съемки оба глаза должны быть открытыми (один смотрит в окуляр, другой наблюдает, что вокруг происходит). Это необходимо для того, чтобы не попасть в неприятную ситуацию, как это случилось на свадебной кассете моей подруги. Представьте, на стене висят роскошные оленьи рога. Идет жених. Кто-то окликает его, он останавливается прямо под рогами. Оператор дает крупный план. Надо ли говорить, что эта сценка стала самой пикантной на свадебной кассете…
5. Избегайте монотонности.
6. Заканчивайте сюжет статичным кадром.
Перед тем как остановить съемку, на 2 секунды наведите камеру на малоподвижный объект (тлеющие угли в мангале). Это знак, что вот-вот начнется новый сюжет.
7. Запоминайте последний снятый кадр.
Начиная снимать следующий эпизод, вспомните, каков был предыдущий. А заодно и прислушайтесь, о чем говорят герои. Иначе может получиться так. Пляж, солнечные блики на лице мужа… Он протягивает руку и говорит: «Ах, я без нее жить не могу». Счастливый взгляд его жены… И вдруг любимый делает брезгливое лицо: «Кажется, она с душком, пора выбрасывать». На самом деле вторая фраза относилась к колбасе… Просто она была снята после небольшой паузы.
8. Сочетайте разные планы.
Облизывающийся пес, шашлык на шампуре, лесная поляна, лес… Ведь вы ведете настоящий кинорассказ, а не регистрацию фактов.
9. Перебивочные кадры.
Фильм строится так, чтобы зритель не был все время в напряжении, мог отдохнуть. Такую передышку создают «перебивки» (цветы на дачной клумбе, следы на песке…). Они помогают сделать плавным переход от одной сцены к другой.
Старайтесь выбирать «перебивки», которые перекликаются с темой фильма. Используйте спецэффекты, заложенные в функции камеры.
10. Снимайте корректно.
11. Учитывайте освещение и время суток.
Полные лица лучше снимать, когда свет на них падает сбоку, так как при фронтальном (в лоб) освещении любое лицо выглядит гораздо круглее, чем есть на самом деле. А вот худое лицо, наоборот, не любит бокового света, так как он резко выделяет все дефекты.
12. Готовьтесь к неожиданностям.
Многие считают своим долгом подшутить над оператором. Что тут можно сделать? Пообещать снять так, что мало не покажется. Почему-то после этого абсолютно все «строятся» и делают то, что вы сказали.
Маленькие хитрости
Стоп-прием. Для выполнения нужна 100-процентная устойчивость камеры. Ваша подруга собирается уходить. Она, сидя в кресле, говорит: «Я исчезаю». И действительно исчезает. Делается это так: сняли первую часть, выключили камеру и, не сдвигая ее с места, включаете после ухода подруги. Так же делается чье-то внезапное появление или превращение.
Танец на ладони. Герой становится на колено и протягивает руку на уровне груди ладонью вверх. Замирает как статуя. Героиня отходит от него метров на 10-15 и замирает. Ваша задача: присев и глядя в камеру, совместить героев так, чтобы девушка оказалась стоящей на его ладони. Затем включайте камеру и, снимая, попросите ее покружиться, как в вальсе, не сходя с места.
Опасный трюк. Ваш сын едет на велосипеде. Вы круто наклоняете камеру и снимаете. В записи выходит опаснейший спуск с крутой горы. Только следите, чтобы в кадр не попали дом или дерево, под таким углом это будет выглядеть нереально.