через край калинов мост о чем песня
Через край калинов мост о чем песня
Только не кидайте тухлыми помидорами. Неоднократно сталкивался с людьми, которые просто ТАЩАТСЯ от музыки, :new_russian: но абсолютно не понимают, о чем песня.
Знаю, есть те кому важен только римт, драйв, музыка. Таких господ прошу покинуть темку:hi:
Надеюсь есть те, кто тоже, как и я ищет ответы на многие вопросы.
Очень хотелось бы обсудить.
Именно так, и зачастую смысл, вложенный автором, не всегда удается донести до публики. Каждый понимает по-своему, либо не понимает вообще, отсюда и бои.
А почему нет? Давайте попробуем понять.
С какой вещи начнем? Давайте с Наутилуса? Кто как понимает песню Бутусова «Матерь Богов»?
Наутилус! Огромный пласт в русском роке. smile9:
Когда мне хреново, меня спасает песня «Доктор твоего тела». Обожаю эту песню! особенно строчку
«я буду жить ещё один день, и будет ещё одна пьяная ночь».
Это ж только тогда, когда человек находится в шаге от смерт, он понимает, как хочется жить. Еще один раз взглянуть на синее небо, послушать свою любимую песню, ощутить вкус утреннего кофе, увидеть улыбку любимого человека. Многие не понимают, как хрупка и коротка жизнь. Как быстро летит время, как скоро придет понимание того, что ты попросту про. л лучшие годы, когда мог столько хорошего, доброго, полезного совершить.
Эм-м-м. Еще сам Пушкин говаривал «Увы, на разные забавы я много жизни погубил». Вот эта песня как раз меня и вдохновляет, придает силы каждый раз, когда опускаются руки. Еще в арсенале есть «Пока горит свеча» от Машины Времени. Она для меня, как творческий пинок прям :ag:
Калинов Мост – Через край
«Через край» – это лирическая песня Дмитрия Ревякина, в дискографии «Калинова Моста» представленная в альбоме «SWA» 2005 года. Песня попала в радио-ротацию, как имеющая наибольшие перспективы для привлечения массового слушателя. Однако, по своей популярности она не сравнима с такими хитами, как «Сберегла» или «Камчатка». Также она заметно уступает в популярности хиту «Родная». Песню «Через край» также иногда называют «Всё, что осень нагадала», отталкиваясь от первых строк куплета.
Калинов Мост – Через край – клип
На песню «Через край» для группы «Калинов Мост» был снят профессиональный клип. Автор ролика – Виктор Придувалов. Работа над ним проходила одновременно с работой над более популярным роликом «Конь-огонь». После выхода этих двух клипов в видеографии коллектива на долгое время возник перерыв.
Дмитрий Ревякин – Через край – текст песни
Всё, что осень нагадала,
Не сбылось, ты так и знай.
Колыбель в ночи качалась:
Для кого забава, мне же – через край.
Как настигли дни лихие
Темя хрупкое клевать.
Поделитесь, братцы, силой
Отстоять дозоры, преломить хлеба.
Год стремительно промчался,
В пыль прочитаны века.
Парень с девкой обвенчался,
Пожелтели травы, унесла покой река.
Кто там за полночь гуляет
С непокрытой головой?
Снег в руках его не тает,
Отпусти его домой!
В небеса тропой морозной
Невесомый, неземной,
Понесётся росчерк грозный –
Отпусти его домой! Домой!
Все, что осень нагадала,
Не сбылось, ты так и знай.
Колыбель в ночи качалась:
Для тебя забава, мне же – через край…
Мне же через край, через край…
Новости шоу бизнеса и музыки NEWSmuz.com
«‘’Через Край» – песня-осмысление: зачем мужчина и женщина приходят в этот мир? Такой своего рода сильно законспирированный призыв повысить рождаемость, мы должны передать потомкам-внукам эту землю, которую завоевали мечом и обработали плугом», – делится Дмитрий Ревякин.
Этот альбом поклонники ждали пять лет, группа выпустила его аккурат к своему двадцатилетию, которое «Калинов Мост» отметит на фестивале «Нашествие 2006».
«Крематорий» придумал новых персонажей в альбоме «Охотник»
В релиз вошло 12 песен. Некоторые из них ранее были представлены в виде отдельных синглов («Бар «Под дулом револьвера»») или исполнялись на концертах («Грибы-мухоморы»).
Большая часть песен сочинялась лидером группы.
Солист «Нервов» Milkovskyi сохранил свое настроение в альбоме
«Конец фильма» воспел Илью Муромца
Евгений Феклистов поет об Илье Муромце как о богатыре, который просыпается и ему говорят, что вокруг все плохо. Он говорит: «Я разберусь».
«Песня «Илья» одна из тех, которую я отношу к своим творческим удачам. История Ильи Муромца, как история русского народного Зорро или ворошиловского стрелка, сама по себе интересна, но для меня дело не только в ней. Когда всё настолько плохо, что спасти может только Чудо, то оно становится неизбежным. Мы так устроены, таким образом воспринимаем.
Franz Ferdinand: новая песня, новый клип, новая барабанщица
Трек «Billy Goodbye» войдет в сборник лучших песен группы «Hits To The Head», который выйдет 11 марта 2022 года.
«Пол мой лучший друг, —.
Гай Пирс сходит с ума в клипе Radiohead «Follow Me Around»
Это бисайд, сочиненный во время работы над альбомом «OK Computer». Группа не раз исполняла песню на концертах, также играли на своих сольных выступлениях композицию Том Йорк и Джонни Гринвуд, но студийная версия трека издается впервые. Она войдет в новый сборник раритетов «Kid Amnesiae», релиз которого приурочен к 20-летию сразу двух альбомов группы — «Kid A» и «Amnesiac».
Главную роль в клипе «Follow Me Around» исполнил австралийский актер, звезда Голливуда Гай Пирс, которого в кадре.
Дмитрий Ревякин: «Конкурировать с западным потоком мы не могли — это нас и погубило»
Лидер классиков сибирского рока «Калинова моста» — о родном Забайкалье, альбоме «Даурия», встречах с Александром Башлачевым и с российскими губернаторами
13 февраля бессменному лидеру «Калинова моста» Дмитрию Ревякину исполнилось 55 лет. Классики сибирского рока приурочили к юбилею два масштабных концерта: 20 февраля в Санкт-Петербурге и 26 февраля в Москве. С «Калиновым мостом» на одной сцене выступят друзья группы: в Санкт-Петербурге — Юрий Шевчук, «Алиса», Олег Гаркуша, Сергей Чиграков, «Аффинаж», а в столице — Гарик Сукачев, Александр Ф. Скляр, Пелагея, Владимир Пресняков-старший, группа «25/17», Стас Намин и Татьяна Анциферова.
«Калинов мост» шел в русском роке особенным путем, избегая проторенных троп, маршевых ритмов и запоминающихся припевов; при этом у записавшей 17 студийных альбомов группы есть и народные хиты («Родная», «Назад в подвалы»), и пропитанные любовью к русским слову и мелосу концептуальные работы. Такие, как последняя «Даурия», посвященная Забайкалью — суровому и прекрасному краю, который лидер «Калинова моста» считает своей родиной. В преддверии юбилейных концертов Денис Бояринов встретился с Дмитрием Ревякиным, чтобы обсудить его личную историю рок-музыки.
— Был удивлен, узнав, что вы родились и жили в Новосибирске, но считаете своей родиной Забайкалье. Как вы там впервые оказались?
— Родителей распределили в Забайкалье. Мне было два или три года. А после школы я поехал учиться в Новосибирск. Но постоянно ездил домой к родителям. Связи не разрывались.
— Ваши родители до сих пор там живут?
— Родителей я в октябре прошлого года перевез в Новосибирск. Поэтому в Забайкалье остались только друзья. А так, конечно, каждое лето я старался бывать в Забайкалье — часть моей души там. Формирование мое произошло в Забайкалье: драки все эти детские, игры. Поселок у нас был спортивный, мы тянулись за большими ребятами, ходили в походы: на скалы, на рыбалку.
Сейчас там, конечно, деградация, уныние, запустение и депрессия.
— Как изменилась жизнь в вашем родном поселке в последние годы?
— В свое время это был такой оазис социализма — горно-обогатительный комбинат. Спасибо СССР за счастливое детство и за школьные годы. А сейчас там, конечно, деградация, уныние, запустение и депрессия.
— Вы поэтому родителей перевезли оттуда?
— Да, и поэтому, конечно.
— Рок-музыка в вашей жизни впервые появилась в Забайкалье?
— Да — гитары во дворах, песни разучивали, потом уже на танцах я стал играть, но это все в школьные годы.
— А где вы доставали рок в забайкальском поселке?
— Студенты привозили музыку, но в основном выписывали по Посылторгу. На бобинах приходила музыка, мы ее слушали, кайфовали.
— Какие у вас были тогда любимые группы?
— И Маккартни, и «Битлз» — все, что удавалось найти и запускать через колокола железные, ну и, конечно, наша музыка эстрадная, вокально-инструментальные ансамбли. Это тоже мы слушали с удовольствием, пели песни, учили в школе на переменах — тогда еще были в школе уроки пения, и, конечно, в том числе благодаря этому я полюбил петь. Не знаю, есть ли сейчас в школе уроки пения; если нет — то это объясняет многое, что творится у нас в телевизоре и на эстраде.
— А в студенчестве, насколько я знаю, вы проводили дискотеки — были диджеем, как сейчас бы сказали.
— Ну какие дискотеки — танцы. Ставил одну пленку, другую, все на двух магнитофонах успевали приготовить. Это было в общежитии радиотехнического университета, поэтому там оборудования и музыки было очень много. Это был мощный девятый вал, который меня целиком окунул в пучину музыки, и то, что я тогда впитал в себя, — запас прочности, который связан с той музыкой, — он до сих пор мне помогает.
— Когда вы впервые услышали русский рок?
— В школе еще — классе в девятом, наверное, год 80-й, когда появились «Машина времени», «Воскресение», а вот все остальное уже появилось в общежитии, то есть это тоже так распространялось, это было «для избранных», скажем так. А в общежитии все это расходилось, мнениями делились, обсуждали «Аквариум», «Кино», «Зоопарк», «Урфина Джюса» — все это было незабываемое время, конечно, потому что музыка тогда отдушиной была. Музыкой многие жили — многим она помогала.
Куплетно-припевная форма погубит рок-музыку.
— Когда вы решили, что вы сами должны играть в группе?
— Я уже играл на танцах в школе, и мы пытались что-то сочинять, какие-то инструментальные пьесы. А в институте уже так сложились обстоятельства, что во времена Черненко многие рок-группы закрыли. В Новосибирске была такая могучая группа «Ломбард» — она базировалась на радиотехническом факультете, сочиняли песни как сами, так и на стихи поэтов, современных, переводных, к которым писали музыку. Это просто колоссальное оказывало воздействие. Когда «Ломбард» закрыли, ребята мне предложили занять их репетиционную базу. Я был активным слушателем «Ломбарда», меня даже на репетиции пускали, я таскал колонки в актовый зал с шестого этажа. Даже пробовали меня вокалистом, но, слава богу, не взяли. И, конечно, я там многому научился. Я подслушивал аранжировки — я же тогда многого не понимал, просто слушал, но главный тезис запомнил на всю жизнь: куплетно-припевная форма погубит рок-музыку. В дальнейшем своем творчестве я старался повторять припев, только когда это было крайне необходимо.
У нас с «Ломбардом» получилась некая преемственность. Но у них музыка была абсолютно другая — плотная, в сторону хард-рока, а я хотел это как-то все облегчить, чтобы акустическая гитара была. Мы так и пошли — я, Дима Селиванов, Андрей Щенников, потом к нам присоединился Виктор Чаплыгин. Написали объявление во втором корпусе, огромное, на ватмане, что требуются музыканты, и указали дату прослушивания. И вот можно сказать, что с 1984 года началось формирование группы «Калинов мост», а название появилось уже в 1986 году.
Выступление «Калинова моста» на рок-фестивале в Подольске (1987)
— Самое интересное в группе «Калинов мост» — это соединение русской образности, русского слова, русской традиции с американским рок-н-роллом. Откуда у вас взялись славянские мотивы?
— Из крови, наверное. Специально никто ничего не выискивал, оно как писалось — так и пелось. Никаких мучений, стилистических присочинений не было, были мучения, но связанные с другим — с литературой, а что касается стилистики, наполнения — никогда не было никаких проблем, тем более мы сразу для себя решили, что используем все наработки рок-музыки — от боевика до развернутой баллады.
Постепенно собралась группа, и мы стали готовить программу. Тогда же надо было еще вступить в рок-клуб плюс все, что с этим было связано. Время волшебное было. Это же такая эпоха была, когда в каждой свободной комнате играли на гитарах, на барабанах.
«Калинов мост» — «Плакать всерьез»
— То есть вы случайно вышли на путь, который определяется самим названием группы «Калинов мост», или вас что-то вело?
— С одной стороны, есть случайности, а с другой — случайностей не бывает. Но вот появилось название — его предложила моя девушка, Ольга. Она стала потом моей женой.
— Какие были еще альтернативы?
— Ой, да много, списки составляли, из словарей выбирали, но она сказала: «Калинов мост». Я так озвучил, все приняли это как-то с воодушевлением — и всё.
— Вы испытали на себе влияние песен Александра Башлачева? Вы же были с ним знакомы.
— Да, он приезжал в Новосибирск, пел. Я тогда студентом еще был, щеглом. Это, по-моему, был декабрь 84-го или январь 85-го. Я попал на концерт — и это было оглушительно. А потом он еще раз приезжал, уже мы познакомились, он был у нас на репетиции — «Калинов мост» ему нравился. Потом еще в Питере виделись, потом еще раз он был в Новосибирске, а потом его жизнь трагически оборвалась. Это где-то отразилось на «подкорке», но в дальнейшем, когда мы решили делать трибьют Башлачеву («Серебро и слезы», в котором приняли участие Юрий Шевчук, Константин Кинчев, Гарик Сукачев и другие. — Ред.), я уже все внимательно очень прочитал, все его наследие — это было не так давно.
— Еще одна фигура в российский рок-музыке, с которой вас сравнивали, — Егор Летов; он с «Гражданской обороной» тоже много времени провел в Новосибирске. Вы с ним там пересекались?
— Как сказать. Так не беседовали.
— А как вы к нему относитесь и к его песням?
— Для меня это очень важное время, потому что это движение, где самой яркой фигурой был Егор Летов с «Обороной» (а были и другие тюменские и новосибирские команды), показало, что можно вообще иначе все это воспринимать, транслировать свое понимание мира и отстаивать свое место в нем. Я по-разному относился к Егору: сначала очень хорошо — услышал песню «Лед под ногами майора», еще что-то. Что-то мне не нравилось — эпатаж, связанный с этим, я не догонял. Но это величайшая, знаковая фигура для нашей рок-музыки именно в этот период, который был настолько странным, взбалмошным и непредсказуемым.
Мне же повезло — я побывал практически на всех закрытых квартирниках, концертах подпольных или полуподпольных. Я видел и Гребенщикова, и Цоя, и Майка Науменко, и Петра Мамонова, Башлачева, как уже говорил. Потом Костя Кинчев приехал — мы уже записали альбом магнитофонный. Он способствовал тому, чтобы нас в Питер позвали. Эта дружба с Костей продолжается уже долгие годы.
— Рок был тогда полуподпольной культурой. Вы сами сказали, что были проблемы у группы «Ломбард»…
— Что значит «проблемы»? Их запретили! Им просто взяли и крылья подрезали, и им так и не удалось потом воспрянуть. Жалко очень, потому что потенциал гигантский был. У Гены Пистунова, музыканта группы «Ломбард», вышел потом великолепный винил. Он назвал свое детище «Небесное электричество» — найдите, потрясающая работа, он потрясающий поэт.
— У «Калинова моста» не было проблем с властью?
— Нет, особо не было. Даже когда я делал фестиваль — в марте 1986 года, где второй раз прозвучало название «Калинов мост». Я за все отвечал — за состав участников, за все; мы там какую-то песню нашего гитариста, Димы Селиванова, не стали исполнять.
— Она была протестная?
— Ну почему-то да. Тогда требование было такое, чтобы стихи литовали — смотрели перед исполнением. Мы отдавали все стихи, всех музыкантов, и на эту песню обратили внимание. Я ему говорю: «Дима, ну что, будешь править?» — на что получил ответ: «Нет, лучше не будем петь».
— О чем была песня?
— Про ветерана войны. «Старик, чего ты стоишь у этой кирпичной стены», что-то такое.
— А ведь Новосибирск, по воспоминаниям многих, был посвободнее других советских городов. Из-за университетов.
— Так это Академгородок. Там совсем другой мир был. Мы туда ездили как в Мюнхен.
— То есть это была обособленная территория внутри города?
— За городом. Они там в лесу живут, в соснах, босиком ходят, фантастика. Оттуда была группа «Бомж» — они, по-моему, там базировались. Блестящая группа абсолютно.
При социализме много чего было хорошего.
— А как сейчас в Новосибирске рок-сцена себя чувствует?
— По-моему, очень плохо, потому что нет людей, которые бы помогали развиваться, проводили фестивали, тратили деньги на то, чтобы молодые музыканты где-то собирались, играли, их слушали. Это вам не Екатеринбург. Эта культура в Новосибирске напрочь отсутствует. Город очень сложный в этом смысле — молодой, без корней.
— В советское время, много лет назад, этой культуры вовсе не было, но все равно появлялись рок-группы — музыканты собирались и записывались. Почему тогда это им удавалось?
— Во-первых, тому причиной — чувство противостояния. Рок — это был запретный плод. А во-вторых, комитеты комсомола, институтские или городские, этим (роком) занимались — приходили к тому, что проще создать рок-клуб и уже там наблюдать за ребятами, направлять их. При социализме много чего было хорошего.
— То есть государство само поддерживало подпольную молодежную культуру?
— До определенной степени. Все равно конкурировать с западным потоком мы не могли — это нас и погубило.
— Ваш новый альбом «Даурия» посвящен Забайкалью. Я помню одноименный толстенный роман, который стоял на книжной полке у родителей. Ваш альбом с ним как-то связан?
— Нет, никак. Книга, о которой вы говорите, — роман Константина Седых, он стоял в каждом доме. Даурия — это древнее название территории, которая сейчас называется Забайкалье. А раньше называлась по племени дауров — было такое то ли маньчжурское, то ли монгольское племя.
— Почему вы вообще решили записать альбом о Забайкалье?
— Я давно хотел сделать цикл и готовил его — собирались песни. А еще мне было важно, чтобы фольклорный ансамбль «Читинская слобода», с которым я знаком с 1996 года, в нем участвовал — они были мне нужны. Ну вот наконец-то с 1996 года они в четырех пьесах поучаствовали — воплотилась моя мечта (ну и их, конечно).
Постоянно беременные, пока небо дает.
— То есть это замысел, который вы вынашивали два десятилетия?
— Наверное, да, просто не было названия «Даурия».
— Есть сюжет у альбома?
— Его можно при желании выстроить, конечно, мы стараемся, чтобы наши альбомы как сюиты воспринимались. Не просто как набор песен.
«Калинов мост» — «Даурия»
— У вас до этого, помню, были песни, посвященные Камчатке.
— Да, целый альбом есть — «Циклон».
— Вас тянет к музыкальной географии?
— Так получается. Я просто много раз бывал на Камчатке — много песен там написал, даже очень много. И хотелось как-то вот отблагодарить, хотя бы вербально и в музыке, этот край. А с Забайкальем — понятно.
— Мы сейчас с вами встречаемся в студии — вы записываете новый сольный альбом…
— Не надо об этом: я его сейчас запишу, и он будет лежать долго-долго, потому что только что вышла «Даурия» и не надо, чтобы они как-то друг друга задевали. Просто выпала возможность — январское междувременье, и вот мы изловчились все это сделать. Уже заканчиваем.
— Такая производительность впечатляет.
— Да — постоянно беременные, пока небо дает. Вчера вот песню написал тоже, так что с этим вопросов нет.
— Вы слышали о том, что в прошлом году неожиданно повторилась история из черненковских времен — появились мифические «черные списки» артистов и молодым исполнителям стали отменять концерты?
— Было такое, но все равно это фарс. Кто там сейчас что запретит? Не слежу за этим. Так, краем уха слышал.
— Я прочел в новостях, что не так давно в Читинской области отменили концерт «Калинова моста». Это с чем было связано?
— Я думаю, это из-за того, что график не удается выстроить (у нас только с этим связано) или билеты еще не продали, потому что денег нет в Чите.
— У вас вообще активная гастрольная жизнь по России?
— Когда как. У нас то затишье, то густо, то пусто.
— В Чите вас особенно любят. Читинские СМИ следят за каждым вашим шагом.
— Ну и молодцы — спасибо им огромное, я действительно переживаю, болею за Забайкальский край, потому что лучшие годы и становление прошли там.
— Вы не пытались использовать свои репутацию и публичный капитал, чтобы помочь Забайкальскому краю?
— Как не пытался — конечно, пытаюсь. Я, начиная с Гениатулина (губернатор Забайкальского края с 5 февраля 2008 года по 1 марта 2013 года. — Ред.), встречался со всеми губернаторами.
— И как?
— Никак. А как может быть? Не знаю.
— То есть толку от этих встреч не было?
— Да неизвестно, от каких встреч есть толк. На первый взгляд кажется, что нет, потом выясняется, что есть. И так далее. Это все настолько диалектично, что… (после долгой паузы) Я смотрю так: будет так, как решат на небе, что бы ни думали и ни пытались сделать плохого для нас всех.
Калинов Мост: А это вообще стихи?
Сразу скажу: Калинов Мост люблю давно и прочно, это музыка моей юности (да и молодости, да и зрелости, чего уж там. ). С Ревякиным в своё время даже был знаком шапочно, когда он еще творил в Новосибирске.
Не побоюсь назвать его родоначальником русского фолк-рока, да и сейчас он остаётся одним из ярчайших его представителей.
Позволь мне с тобой
Остаться без ума,
Перекосить обойм
Бесповоротно.
Узнать в пелене
Морозной Сусуман,
Некованой броне
Лукавить Бродней.
Решить наперед
Обугленной пятой
Я зря тебе берег
Ночлег усталый.
Согреет другой
Уловом вешних тонь,
Румянец дорогой
Получит даром.
И всю ночь напролет
У высоких ворот
Смуглые усердно
Звали Цветень.
И разбрызгался лед:
Довели в обмолот
Вычуром оседлым
Путать сети.
Каленым виском
Ждать рассвет
Мая в берегах.
Гонимый в изгой,
Плетью Вед
Плакать обрекал
Комментарии:
А вот, пожалуй, апофеоз творчества Калинова Моста. Эта композиция года два из каждого утюга звучала.
Ледяной водой разбуди меня
Время уходить
Зреет урожай
Батя, дай совет, опоясай в путь
Мать, не провожай
На семи ветрах кто тебе помог?
Может, кто помог
На семи холмах кто тебя согрел?
Кто тебя любил
Не долюбил
Вместе мы с тобой, родная
Плуг да борона
Из конца в конец без края
Крохи собираем
Рядом ты была, берегла крыла
Было невдомек
Я не доглядел
Косы расплела, по воду ушла
Стынет поцелуй
У семи ключей кто тебя учил?
Кто чего сказал?
У семи дорог кто тебя женил?
С кем тебя венчал?
Вместе мы с тобой, родная
Пепел да зола
Из конца в конец без края
Носимся молвою
Вместе мы с тобой, родная
Вместе помирать
Кто поставит крест на могилы нам?
Инок да шаман
Здесь уже без проблем читается смысл, сомнений в литературности текста не возникает.
Ну и из недавнего. Тоже хит, но уже практически попса, хотя фирменный стиль в тексте сохраняется
Летят вороны в дальнюю даль,
Блестят черные перья,
Скрипят шворени, дремлет кустарь,
Слышны песни невест.
Зовет радуга разом узнать
О чем плачут поверья,
Кого радует в облаке сна
Весной искорка-весть.
Доля проста,
Тает сердечко,
Бьётся, рубака.
Злая верста,
Рвется уздечка,
Мокнет рубаха.
Не все пропадом, слава живым,
Иных сроки настигли,
Сухим опытом плавятся швы
В кругу громких затей.
Судьбу вымолил, стремя украл,
В цене детские игры.
Цветок имени, вздыбленный край,
Вино поздних гостей.
Доля проста,
Тает сердечко,
Бьётся, рубака.
Злая верста,
Рвется уздечка,
Мокнет рубаха.
А тем временем в темной реке,
Дрожат яркие звезды.
Часы сверены, плыть налегке,
Держать крепко весло.
Скользить лодочкой в струях густых,
Глотать утренний воздух,
Стращать плеточкой совесть и стыд,
Прощать крепким узлом.
Летят вороны в дальнюю даль,
Блестят черные перья,
Скрипят шворени, дремлет кустарь,
Слышны песни невест.
А насчет любимой женщины.
Вот, на мой взгляд, одна из красивейших песен о любви. Не только у Калинова Моста, а вообще.
Нежней меня, никто не звал,
В осень плечей не грел.
В снопы менял, цветов завар,
Взгляда молил с колен.
В ручей слезы ронял закал,
Звал пропадать в игрень.
Дождем грозил умыть загар,
День царапал в коре.
А ты без затей обрекла другому
Трепет бровей,
Крылом задень,смахни рукою
Пух тополей.
Дымит истень — криком зови,
Вышло задаром, а зря…
Лихой кистень укрыл овин, —
Дышит отарой зола.
Я потерял тебя
Прятать в тугих рукавицах.
Гордый в распыл ступал
Радый хватать берега.
Солнцем скулатятся
Щеки, а рядом кровится
След окоратицы, чохом
полощется гарь.
Мне бы успеть в излом бесед,
Грудью хромать в закрома.
В медь удивить
Звон тетивы,
Дрогнуть в зрачки сорочин.
В треск бересты убрать бразды
С мокрой спины вместе с кожей.
Прищур простыл —
Были пьяны и негоже.
Полог рогожи молчит в ногах,
Журчит Ага…
Светятся губы в июнь.
Выходит, что стихотворный текст не обязан иметь смысл, не говоря уже о логике.
Большую часть стихов (в виде песен, естественно) Ревякина я воспринимаю без какого-либо осмысливания, возможно, потому что этого смысла там попросту нет. Как некая словесная, звуковая мозаика даже не из образов, а обрывков образов, которая заставляет запускаться фантазию и ассоциации. Примерно так.
Этот человек действительно не слишком заботится о том, поймёт ли кто-нибудь его тексты, но они пробуждают и трогают душу.
Вот ссылка на эту тему, читайте сами в чём отличие, и кто это не понимает, то спорит.
«Но если честно, подобную шнягу назвать стихами можно с большой натяжкой.»
Так я с этого и начал.
Ваше мнение понятно.
Я же не могу предположить, что у автора, на странице которого восемь сотен песен, представление о музыке на уровне микроба? Потому и предположил, что Вы пошутили.
Ну-у-у. Слишком общо, Дмитрий.
Но в чём его смысл?
= Но в чём его смысл? =
Так и я про это же! Вот тот же Шекспир (Гамлет), пусть даже в переводе (Пастернака):
Марцелл
Постойте. Сядем. Кто мне объяснит,
К чему такая строгость караулов,
Стесняющая граждан по ночам?
Чем вызвана отливка медных пушек,
И ввоз оружья из-за рубежа,
И корабельных плотников вербовка,
Усердных в будни и в воскресный день?
Что кроется за этою горячкой,
Потребовавшей ночь в подмогу дню?
Кто объяснит мне это?
= Автор, я думаю, Вам ведом. =
= Считать Якобсона всего лишь дипломированным литературоведом? Круто.=
«Кто такой Козле. Якобсон!? Я не знаю никакого Якобсона! » И я таки действительно его не знаю. Да и не хочу знать: филология и лингвистика (в понимании Якобсона) меня не интересуют.
Я не знаю никакого Якобсона!
Лукавите, Дмитрий Борисович?
Роман Осипович Якобсон 28 сентября [10 октября] 1896, Москва — 18 июля 1982, Кембридж (Массачусетс), США) — российский и американский лингвист, педагог и литературовед, один из крупнейших лингвистов XX века, оказавший влияние на развитие гуманитарных наук не только своими новаторскими идеями, но и активной организаторской деятельностью. Участник и исследователь русского авангарда. Автор трудов по общей теории языка, фонологии, морфологии, грамматике, русскому языку, русской литературе, поэтике, славистике, психолингвистике, семиотике и многим другим областям гуманитарного знания.
= Лукавите, Дмитрий Борисович? =
= По мне, так лучше бы без подобных выборов. =
Таковой выбор сделал мне некто Роберт Иванов. и даже обещал ДОКАЗАТЬ, что «лингвисты правят миром»!
= И, кстати, как бы инженеры промеж собой договаривались, ежели б допреж них лингвисты не поработали..=
Э, Юрий, промашечка. тогда, как говорит Библия, язык был общим. А некто Валерий не преминул бы уточнить, что ПРАрусским. Господь только потом, сломав небоскрёб, ввёл многоязычие, чтобы такого безобразия больше не было.
Однако же и сами лингвисты-языкознавцы появились только веке в 15-ом. до того вообще обучались иноязыкам кто как мог! И ничего, преуспевали без наукообразия и прочего безобразия.
—Таковой выбор сделал мне некто Роберт Иванов. и даже обещал ДОКАЗАТЬ, что «лингвисты правят миром»!—
Можно один дурацкий вопрос?
А Бог лингвист или физик?
Ведь каждый дурак знает, что миром правит Бог.)
Или у вас другое мнение?
= Очень достойная позиция =
Да просто нормальная. Если я чего-то не понимаю, то или это бред, или моих знаний не хватает. Лучше предполагать второе! Мало ли оно как. вот старый анекдот:
А. Раз пошла такая пьянка.
Вниз по теченью
Вниз по теченью неба, неба
Вниз по теченью
Вниз по теченью неба, неба
Я смотрю на этот зимний холст
Я ищу на нем прозрачный мост
Через все, что не вернуть
Я жду героя
Я жду того,
Кто мне откроет
Для чего
Жду я прощенья
От морей
Чтоб плыть скорей туда, куда
Должна.
Вниз по теченью
Вниз по теченью неба, неба
Вниз по теченью
Вниз по теченью неба, неба
Я смотрю на голубой экран
Самой лучшей из любых программ
Как туман облака
Алый плот уносит река
Я жду героя
Я жду кому
Можно доверить, почему
Жду я прощенья
От дорог
Чтоб миновать порог земных
Камней.
Диана, давайте всё-таки на стихах сосредоточимся. Вот с кучей смыслов стихи, еще и политические.
Вымыты дождем волосы,
Мечены огнем возгласы.
Пpобована соль скyлами,
Выплеснyлась боль стpyнами.
С ясным месяцем под pyкy,
Взглядом оживил гниль-тpyхy.
Бpосил в боpозды семена,
Дpyжно пpоpосли имена.
Да только ветеp в гpyдь,
Стyденый ветеp…
Он за год постаpел на десять лет,
Он Солнце застyдил в сыpых погpебах,
Он скоpбь захоpонил в ядовитых хлебах,
Когда он пpоходил, емy смотpели вслед.
Он за год постаpел на десять лет,
Он за год облетел pодимый кpай,
Hе хочешь — выбиpай, не хочешь — выбиpай,
Он за год постаpел на десять лет.
Да только ветеp в гpyдь
Все тот же ветеp…
Меpтвым полем. Гиблым полем.
Чист и светел свежий пепел.
Он ко мне пpишел.
Видно сyждено моей земле стpадать,
Дypью задыхаться, пот и слезы глотать,
Косы заплетать моpом да гладом,
Язвы пpикpывать Москвой-Ленингpадом,
Княжеским холyям ставить сытые хоpомы,
Чеpни выпекать коpенные пеpеломы,
С мясом выpывать языки хpабpецам,
Оpдена цеплять великим подлецам.
Видно сyждено моей земле стpадать,
И что с нею бyдет, можно лишь гадать,
А пока во власти истоpических моментов
Воpошить золy лихих экспеpиментов.
Видно сyждено моей земле стpадать,
И что с нею бyдет можно лишь гадать…
Кстати, песня Снежиной «Позови меня с собой» досталась Пугачёвой.
Вы, видимо, вообще не понимаете, какие виды искусства относятся к эстраде.
Читайте википедию хотя бы:
Российская эстрада в настоящее время представляет собой разнообразную группу творческих лиц, представляющих как эстрадно-песенный жанр, так и иные жанры сценического искусства. Эстрадно-песенный жанр представляют: Алла Пугачёва, Валерий Леонтьев, София Ротару, Филипп Киркоров, Олег Газманов,
Лев Лещенко, Иосиф Кобзон,
—вокально-инструментальные ансамбли, поп-группы и РОК-ГРУППЫ: «Самоцветы», «Песняры», «Машина времени», «Земляне», «Ария», «Алиса», «Мумий Тролль», «Земфира» и многие другие.—
Вот, пожалуйста, ищите тайные смыслы.))
Позволь мне с тобой
Проститься по уму,
Перекосить бойков
Непоправимо.
Узнать в простыне
Морозной Колыму,
Некованой броне
Над Хиросимой.
«В энциклопедии, изданной к 110-летию Новосибирска, о Сергее Ивановиче сказано следующее:
«БУГАЁВ Сергей Иванович, муз. продюсер, предприниматель и организатор сферы досуга. В начале 1980-х работал вторым секретарём Новосибирского сельского райкома ВЛКСМ, затем в обкоме ВЛКСМ. Начал свою продюсерскую и организаторскую деятельность в 1985-м, когда его назначили руководителем вновь созданного в Новосибирске Фонда молодёжной инициативы. Бугаёву принадлежала идея проведения «Интернедели» в Новосибирском Академгородке, на базе НГУ. В 1985 г. он становится одним из руководителей новосибирской делегации на Международном фестивале молодёжи и студентов в Москве. Он являлся создателем Арт-центра «Студия-8», впервые пригласил на гастроли в Новосибирск группу «Аквариум» и многих других известных рок- и поп-исполнителей. Сергей Иванович входил в число учредителей Международных джазовых фестивалей в Новосибирске.
В 1990-м организовал беспрецедентный зарубежный тур новосибирских музыкантов, с успехом выступивших на Гавайских островах, США.
С начала 1990-х Бугаёв выступает как самостоятельный продюсер и арт-предприниматель. Он становится одним из организаторов Телекомпании НТН. Наиболее известен как директор Молодёжного культурного центра «Пионер» и создатель лучшей за Уралом тон-студии «М & L Art». В этой студии весной-летом 1995 г. записаны песни его невесты, поэтессы и певицы Т.В. Снежиной, принесшие ей затем всероссийскую известность. Погиб Сергей Бугаёв вместе с Татьяной Снежиной в автомобильной катастрофе. С его именем связан целый пласт молодёжной культуры Новосибирска 1980-1990-х годов XX века. В городе действует созданный им в 1995-м Благотворительный культурный фонд Бугаёва и Снежиной для помощи молодым исполнителям эстрады. В 2008 г. друзья Сергея Ивановича, в том числе выпускники нашего университета, издали о нём сборник воспоминаний. Тогда же ими было принято решение: ежегодно проводить фестиваль молодых таланов нашей области «Ордынка», посвящённый памяти Сергея Бугаёва и Татьяны Снежиной».
О Сергее Бугаёве информация взята с официального сайта Новосибирского государственного аграрного университета (НГАУ), выпускником которого в 1982 г. был Сергей.
https://vk.com/topic-105210347_34288081
Прочитав скупую информацию, можно сделать предварительные выводы: для чего, с какой целью, какой ценой.