в чем заключается смысл названия пьесы гроза
Смысл названия пьесы «Гроза»
Название произведения очень часто отражает либо же его суть, либо даёт читателю хоть немного понять, о чём будет идти речь. Это не касается текстов конца XX и начала XXI века, но зато это положение в полной мере можно применить к текстам эпохи реализма. Например, в «Бедных людях» Ф. Достоевского действительно рассказывается о бедных людях, а в «Детство. Отрочество. Юность» Л. Толстого показаны именно эти этапы жизни человека. То же самое можно сказать и по отношению к пьесам. Одна из драм Островского, о которой пойдёт речь, была написана в 1859 году, во время острых социальных противоречий. Смысл названия пьесы «Гроза» не сводится лишь к характеристике природного явления.
Для того чтобы наиболее точно ответить на вопрос, почему Островский назвал драму «Гроза», нужно детальнее рассмотреть этот образ.
Как уже было обозначено ранее, смыслов заглавия пьесы «Гроза» несколько. Есть ещё один аспект, который нужно рассмотреть более подробно. Гроза предстаёт перед читателем не только как проявление стихии, а и как отдельный персонаж. Гроза представляется роком, которой навис над всеми героями. Неслучайно Тихон перед отъездом говорит, что над ним «грозы не будет две недели». Под словом «гроза» Кабанов подразумевает всю ту нездоровую атмосферу, которая царит в их семье. В основном это касается нравоучений Марфы Игнатьевны, ведь целых две недели мать не будет лезть в жизнь сына.
Кулигин, например, не боится грозы. Наоборот, он призывает жителей опомниться от беспричинного беспокойства: «убивает не гроза!… убивает благодать!». Пожалуй, Кулигин единственный персонаж, у которого нет внутреннего ощущения грозы. Нет предчувствия надвигающегося несчастья. Дикой считает, будто «гроза посылается в наказание».
Ещё одним из смыслов названия драмы «Гроза» можно назвать сюжетообразующий фактор. Гроза становится толчком к развязке конфликта. Как внутреннего противоречия главной героини, так и конфликта между представителями «тёмного царства» и образованными людьми XIX века. Катерина испугалась слов полоумной Барыни о красоте, которая непременно ведёт в омут, но только после раздавшегося удара грома Катерина признаётся в измене.
Отношения между Борисом и Катей также можно сравнить с грозой. В них много решительного, страстного, стихийного. Но, как и гроза, эти отношения не продлились бы долго.
Итак, какой же заложен смысл в название пьесы «Гроза» Островского? Гроза предстаёт как природное явление, обрамляя произведение аудиальной рамкой; как отдельный образ; как символ рока и наказания; как некое обобщённое отображение той общественной катастрофы, которая нависла над Россией XIX века.
Смысл названия пьесы «Гроза»
сочинение по литературе 10 класса
Не случайно, «Грозу» считают вершиной творчества А.Н. Островского. В этой пьесе ему удалось отобразить все перемены, которые происходили во второй половине 19 века. Об этом говорит и само название пьесы. Но если после грозы в природе происходит обновление, то в людской жизни часто всё остаётся без изменений.
Гроза в душе Катерины
Катерина. Иллюстрация С. Герасимова
Во время всех описываемых событий гроза происходила не только в природе, а и в душе главной героини. Она была очень набожной девушкой, поэтому не могла себя простить за совершённый грех. Все время после измены Тихону, в Катерине боролись два чувства: она боялась гнева Кабанихи и страшилась Божьего возмездия за свои неугодные деяния. В итоге духовность девушки взяла верх. Она публично покаялась в совершённом грехе, оставляя себя на людской суд.
Никто из жителей Калинова не смог понять Катерину. Да и само признание не принесло ей долгожданного облегчения. Силы жить ей придавала любовь Бориса, но когда он показал своё истинное лицо, оставив свою возлюбленную с её бедой наедине, жизнь потеряла всяческий смысл. Не желая больше находиться в постылом ей мире, Катерина бросается в воды Волги. Ради свободы ей пришлось совершить ещё один грех. Гроза, разразившаяся в душе главной героини, освободила её от страха перед гневом Божьим и от оков калиновского мира.
Гроза как символ обновления
Старые традиции и порядки оказываются под угрозой разрушения после того, как в людях начинает просыпаться чувство собственного достоинства и желание быть свободными и независимыми.
Миру Кабановых и Диких остаётся недолго существовать после того, как в этом «тёмном царстве» появляется «светлый луч» в лице Катерины. Её протест выразился в предпочтении смерти той жизни, в которой нельзя быть самим собой, открыто любить и выражать свои мысли. Катерина – это первый отголосок той грозы, которая в скором времени потрясет все общество.
Тучи над прежними порядками уже давно сгущались. Подобные Кабанихе люди использовали основы Домостроя лишь для того, чтобы оправдать свой произвол и деспотизм. Новое поколение больше не считало неоспоримым законом эти правила жизни.
В природе после окончания грозы исчезает вся пыль, оживают растения, воздух становится чистым и свежим. Так и в обществе, гроза, начавшаяся одиночным протестом Катерины, тоже приведёт к обновлению. Наступит долгожданная свобода и независимость, сменив жестокие и бесчеловечные порядки.
Смысл названия пьесы
Название «Гроза» указывает на идейный замысел автора. Не случайно, это слово неоднократно употребляется в произведении в прямом и переносном смысле. Уже в первом действии на фоне происходящих событий раздаются звуки грома, которые ужасно пугают Катерину, пророча ей скорую погибель. Позже именно гроза заставляет главную героиню покаяться в совершенном грехе. В этом же действии пьесы состоится разговор Дикого и Кулигина о грозе, где в их отношении к этому природному явлению раскрываются два противоположных мировоззрения. Для Кулигина гроза – это всего лишь электричество, а для Дикого – кара Божья.
Таким образом, придавая разные смысловые оттенки понятию грозы, Островский концентрирует на ней внимание читателя, словно предлагая ему задуматься, почему у произведения именно такое название. Дальнейшим развитием событий, включающих в себя и гибель Катерины, и протест Тихона, и побег Варвары из родного дома, автор говорит о неизбежности разрушительной грозы над жестоким миром, где всем заправляют одни Кабановы и Дикие.
«Гроза» — это одно из самых ярких произведений, написанных рукою А.Н. Островского. Оно была написано во времена значительных перемен, происходящих в русском обществе. И не случайно, автор выбрал именно такое название для своей пьесы.
В слове «гроза» скрыт большой смысл. Здесь гроза – это не только устрашающее природное явление, это ещё и символ неизбежных перемен в тёмном царстве, в том образе жизни, который установился уже несколько веков назад в России.
Символизм грозы в пьесе
Иллюстрация С. Герасимова
На фоне прекрасной спокойной природы изображается невыносимая жизнь людей, несогласных с порядками «Домостроя». Главная героиня не в силах больше терпеть унижения своей свекрови, она устала жить в постоянном гнёте, покорно подчиняясь чужой воле. Этому свидетельствуют и изменения в природе: деревья начинают волноваться, темнеет небо, приближается гроза. Всё это выступает в роли предвестника каких-то ужасных событий.
Впервые слово «гроза» упоминается в сцене отъезда Тихона из родного дома. Он говорит о том, что две недели над ним не будет никакой грозы. Он всегда радуется таким поездкам, потому что мечтает, хоть ненадолго вырваться из-под власти своей деспотичной матушки, почувствовать себя свободным человеком.
Для Тихона гроза означает тиранию матери, боязнь перед ней, опасение наказания. И, кроме этого, он считает грозу – Божьей карой за совершённые грехи, как и все жители Калинова. В том числе, и Катерина, которая осознаёт, что любовь к Борису – это большой грех, но ничего не может с собой поделать.
Гроза как природное и общественное явление
В природе гроза уже началась, а в обществе – ещё нет, но уже становится неспокойно, всё говорит о грядущих переменах. С этой точки зрения гроза – знамение предстоящего конфликта и его разрешения. Катерине надоело подчиняться чужой воле, она устала бороться за своё право быть счастливой и свободной.
Гроза как символ любви
У слова «гроза» в названии пьесы много значений. Кроме всего вышеперечисленного, она ещё является и символом любви Катерины к Борису. Их взаимоотношения такие же непостоянные и неспокойные, как никому неподвластная природная стихия. Эта любовь не приносит никому радости – ни Борису, ни Катерине. Как и гроза, она несёт только одно разрушение.
Катерина – замужняя женщина, которая поклялась своему мужу в верности перед Богом. Она не должна ему изменять, но так и не смогла полюбить того, кто не может даже защитить свою женщину. Со временем нерастраченная теплота нашла себе применение, жаждущая любви Катерина встретила Бориса, и сразу же в него влюбилась. Он был единственным человеком, который смог понять её. Однако их взаимоотношения были обречены. Борис был слишком нерешительным, он не осмелился перечить своему дяде, от которого полностью зависел. Возможно, он даже не любил Катерину на самом деле, потому что ради сильного чувства можно пожертвовать всем в жизни. В итоге он просто посоветовал ей покорить судьбе, и оставил её совсем одну, покинув Калинов в самый ответственный момент.
Вывод
Таким образом, при помощи образа грозы, А.Н. Островский показал, что общество, живущее по законам, которые лишают человека свободы и права на проявление своих чувств, обречено на гибель. Перемены в таком мире неизбежны, как обновление природы после грозы. И этим символическим сравнением автор выразил свои надежды относительно необходимых изменений в современной ему России.
«Гроза» — величайшее произведение А.Н. Островского. Оно создано в 1859 году – в период кардинальных перемен в российском обществе. Поэтому, не удивительно, что именно такое название дал своему произведению автор. Слово «гроза» имеет несколько значений в пьесе. Во-первых, это явление природы, во-вторых, символ надвигающихся перемен в «темном царстве» — многовековом общественном укладе в России.
Конфликт в произведении
Кабаниха и Тихон. Иллюстрация С. Герасимова
В основе произведения конфликт консерваторов и новаторов. На лоне прекрасной природы Островский прорисовывает невыносимую жизнь горожан Калинова. Катерина – главная героиня, не выдерживает гнета, что выражается в изменениях природы – сгущаются тучи, слышны раскаты грома. Грядут какие-то страшные перемены.
Первым произносит слово «гроза» Тихон, называя так атмосферу страха и деспотизма в собственном доме. Дикой, говоря о грозе, вспоминает о таком понятии как наказание. Боязнь божественного возмездия устрашает всех героев, в том числе и религиозную Катерину, которая осознает греховность своей связи с Борисом.
Не боится грозы только механик Кулигин, воспринимая ее как некое величавое зрелище, проявление силы стихии, а не опасности для людей.
Гроза в обществе
Катерина напугана, так как она глубоковерующий человек. Она не смогла нести тяжесть греха в своем сердце, не смогла смириться с устройством общества, его правилами, поэтому бросилась в объятья Волги.
Гроза как знак любви
Гроза – еще и знак любви Катерины и Бориса. Их отношения – это настоящая стихия, не приносящая радости ни ему, ни ей. Борис был единственным, кто понимал трагедию Катерины, но ничем не мог ей помочь, потому что ему не доставало решительности. Любил ли он девушку на самом деле? Мне кажется, нет. Иначе он с легкостью пожертвовал бы всем ради ее благополучия. Свои чувства об обменял на наследство, которого все равно не получит.
Эпилог
Название пьесы говорит о стихийности происходящих в обществе середины 19 века перемен. Но, если в природе после грозы наступают обновления, то в жизни на них остается только надеяться. Но, скорее всего, все останется на своих местах.
Сочинение: Почему Островский назвал свою пьесу «Гроза»?
Смысл названия пьесы Гроза — Островского
По названию читатель чаще всего уже может понять, о чем пойдёт речь в произведении. Что хотел сказать А.Н. Островский своей драмой? К чему нужно быть готовым, держа в руках книгу автора?
Гроза — яркое и опасное природное явление. Человек бессилен перед бушующей стихией. Но об этом ли думал А.Н. Островский, называя «Гроза» своё произведение? Все не так просто, как кажется на первый взгляд. Чтобы понять смысл названия, следует подробно рассмотреть образ драмы.
С помощью грозы автор попытался передать эмоции, чувства, мысли героев. Внутренние противоречия, социальная несправедливость, острые конфликты, которыми наполнено произведение отражаются в названии «Грозе».
В начале драмы все тихо и спокойно. Предгрозовое время. Но постепенно стихия наступает. И речь не только о природном явлении. Ситуация в обществе не стабильна. Люди делятся на открытых и честных и на лицемерных и лживых. Крайне непросто уживаться в таком обществе. Многие стремятся исключительно к обогащению. Деньги — их главная ценность. Но есть и те, которые уверены, что счастье не зависит от материальных благ.
Противоречия во взглядах нарастают. Осуждение, сплетни, слухи, пьянство, разгульный образ жизни, деньги, деньги, деньги. Когда же это закончится? Жить, существовать в лицемерном и фальшивом обществе невозможно. Да и стоит ли мириться с несправедливостью? Грядущая катастрофа, стихия неминуема. Чтобы изменить мировоззрения людей, прекратить череду противоречий, необходим толчок, встряска. Гроза, гром, молния — удары, которые жизненно важны всем вокруг.
Гроза — акцент, который А.Н. Островский делает, в момент прогулки по набережной. Сила природы восхищает, поражает, подчиняет себе. Гроза. Она приковывает к себе внимание, пугает и заставляется нервничать. Гроза усиливает действие надвигающейся катастрофы, разворачивающейся трагедии. Никто и ничто не в силах противостоять ей.
Катерина под действием этого природного явления решилась признаться мужу в неверности. С раскатом молнии героиня падает без сознания.
Гроза олицетворяет угрозу, которая нависла над обществом. Что будет дальше? «Нездоровая» атмосфера, которая царит во многих богатых семьях должна скоро выплеснуться наружу. Люди живут с внутренней грозой, не давая своим эмоциям свободы.
А.Н. Островский связал название не только с ярким природным явлением, но и с чувством неизбежности к переменам, которые уже дав ждёт общество. Гроза — символ решительности, стихии, действия. Противоречия между героями достигли своего апогея. Перемены необходимы всем.
Гроза для самодуров
При ответе на вопрос, почему Островский назвал пьесу «Гроза», стоит обратить внимание на то, как к ней относится Дикой. Дикой — человек, который подчиняет себе других при помощи страха. Грозу он воспринимает как наказание, ее нужно бояться. Хотя сам Дикой также является грозой для домочадцев и прислуги.
Вторая «гроза» города Калинова — Кабаниха. Тихон называет грозой ее власть, ругань и постоянный контроль.
Таким образом, становится понятно, почему Островский назвал пьесу «Гроза» и никак иначе. Гроза в произведении является созидательной разрушительной силой. Если бы Островский дал драме другое название, то, скорее всего, читатели бы не уловили основной смысл произведения.
О чем книга «Гроза»
Маленький провинциальный городок Калинов. Люди живут своей привычной размеренной жизнью. Жестокая и деспотичная купчиха, богатый купец Дикой, его племянник Борис, вынужденный подстраиваться по своего дядю. Особое значение в «Грозе» автор придает фону жизни, обстановке. «Темное царство» самодуров основано исключительно на денежном расчете и чувстве страха.
Сын Кабанихи никогда не перечит своей властной матери, он привык ей угождать и выполнять все ее прихоти. Его жена, очаровательная Катерина, томится в семье нелюбимого мужа.
Началась гроза. Катерина в девичестве была счастливой и свободной. Сейчас же каждый ее шаг контролируется внимательной Кабанихой. Ее муж уезжает, Катерина просила, чтобы он взял ее с собой. Однако Тихон решил побыть наедине, подальше от суровой матери и жены.
Катерина испытывает нежные и искренние чувства к Борису. Девушка долго хранила в себе эту тайну. Однако Варвара — сестра Кабанова — настояла, чтобы Катерина доверилась своей любви и открылась Борису. Произошла встреча влюбленных. Катерина, не в силах скрывать измену, призналась во всем мужу. Тихон готов простить оступившуюся жену, однако, деспотичная Кабаниха не позволила.
Катерина таяла на глазах. Она ушла из дома. Борис случайно встретился на ее пути. Девушка готова была уехать с возлюбленным хоть на край света, но это оказалось невозможным. Борис отправился в Сибирь. Влюбленные попрощались. У Катерины пропал смысл дальнейшего существования. Люди искали пропавшую девушку по всему городу. Катерина умерла, бросившись с обрыва. Тихон тяжело пережил это горе.
Гроза в душе Катерины
Если проанализировать композицию драмы (завязку, развитие событий, кульминацию), то становится понятным, почему Островский назвал «Грозу» грозой. Вначале, когда Катерина делится с Варварой своими чувствами к Борису, на небе «вон никак гроза заходит…» Однако самой грозы пока еще нет. Когда Катерина отправляется на свидание с Борисом, в тексте снова упоминается гроза. Но самой грозы снова нет.
Смысл произведения «Гроза»
Главный конфликт в произведении заключается в противостоянии морали самодуров, которая уже изжила себя, с новой моралью людей, обладающих чувством человеческого достоинства. А.Н. Островский показывает мир, полный жестокости и страха. Мир, в котором хозяевами являются Дикие и Кабановы. Их жизненная цель — накопить побольше денег. Они находятся в постоянной войне друг с другом, не уважая никого вокруг. В их мире нет места искренности и состраданию. Они негативно относятся к жизненным изменениям, стараясь всеми силами сохранить старые устои и обычаи. Их боятся, с ними не спорят и не конфликтуют.
Все персонажи «Грозы» — жертвы. Они вышли из «темного царства», которое исковеркало их судьбы, наложило тяжелый и непоправимый отпечаток на их души.
Гроза для Кулигина
На фоне других персонажей выделяется образ Кулигина. Механик-самоучка, своеобразный мечтатель, он становится свидетелем всех событий. Кулигин живет в Калинове и видит его темноту и пороки. Патриархальный уклад семьи разрушен, самое время переходить к новому, но Кабаниха и Дикой продолжают жить по старым правилам.
Кулигину доверяют большинство персонажей. Он не боится власти Кабанихи и Дикого и способен смело высказывать свое мнение. «Вот ваша Катерина, делайте с ней, что хотите!» — бросает он Кабанихе после смерти женщины. Он положительный герой, и мы понимаем, почему. Островский назвал произведение «Гроза», и гроза стала живительной, новой силой, которая дала Калинову луч света. Кулигин ее не боится, а, наоборот, радуется: «Каждая теперь травинка, каждый цветок радуется, а мы прячемся, боимся, словно напасти какой». Кулигин предлагал Дикому поставить громоотводы в городе, и это своеобразная аллегория: как легко громоотвод отводит грозы от города, так и Кулигин мягко противостоит людским порокам.
Смысл финала
Необразованные, глупые люди не готовы к переменам. Ими движут жажда наживы, денег. Финал произведения обличает устаревшие устои и нравы «темного царства». Мира, где правят расчетливые, жестокие и деспотичные люди. Светлым, одухотворенным и искренним личностям, таким как Катерина, нет места в «темном царстве». Девушка не может простить себе своего греха, поэтому решается на отчаянный шаг.
Смотрите также:
Популярные сочинения
Вариант 3
В пьесе «Гроза» А.Н. Островского, описывается жилой быт и нравы жителей маленького Русского городка, в давние времена. Не смотря на то, что прошло много времени, типаж людей, который описывается в драме, остается актуальным, и по сей день.
Автор четко выделил три основных типажа, которые часто встречаются в жизни: тираны – Дикой и Марфа Кабанова (Кабаниха); жертвы – Тихон, Екатерина и Дикой; независимые личности, которые прислушиваются только к себе и делают, что хотят – Варвара, Кудряш и Кулигин.
Известный городской купец Савел Дикой, каждый день и всю свою жизнь, не представляет без ругательств. Оскорбления летят в сторону слабых личностей, в материальном и духовном плане. Если человек равен ему по духу и может дать отпор, то Дикой, разговаривается с ним учтиво. Весь свой не выпущенный гнев он срывает на родных, которые прячутся от него на чердаке и в чулане, зная, что он не в духе.
Он понимает, что никчемен, не смотря на все свои отрицательные качества. Возможно, этот изъян он старается скрыть и выбрасывает весь свой гнев на других людей. Единственным человеком, который относится к Савелу хорошо и понимает его душевное состояние, является Кабаниха.
Марфу Игнатьевну Кабанову жители городка называют Кабанихой. Она относится к тиранам и манипуляторам. Воля сына полностью подчинена ей. Близкие не слышат от нее ласковых слов, только постоянные упреки и недовольства. Она ошибочно считает себя умней других и старается возвыситься над людьми.
Тихон относится к категории мужчин, которых называют «маменькиными сыночками». По характеру Тихон добрый, но любил супругу и смог простить ее за измену. На него сильно влияла мать, поэтому он сбежал в другой город, не взяв с собой жену Екатерину. Этим он сам подтолкнул ее к измене. Его безразличие и безличность, спровоцировали самоубийство Кати.
Главным персонажем пьесы является Екатерина. В семье мужа ей жилось плохо, там царила тирания и постоянные упреки. Девушка выросла в атмосфере любви и свободы. Муж не показывал ей своей любви и не оказывал поддержки, поэтому Екатерина была несчастна. Она всегда мечтала о детях, мечтала летать, как птицы. Она не обучена вранью, и не приемлет лживости от других.
В своей измене она покаялась мужу, осознав, что поступила плохо. На самоубийство ее толкнул не греховный поступок, а предательство любимого Бориса. Он решился уехать из города, оставив Екатерину с деспотичной свекровью.
Родственник Дикого, Борис, был возлюбленным Екатерины. Приехав в город за наследством, он полюбил Катю. Когда настал ответственный момент он не задумываясь предал ее, уехав один не смея пререкаться с дядей.
Независимая Варвара, дочь Кабанихи научилась противостоять тиранше матери и искусно овладела враньем. К брату не испытывает уважения, из-за его мягкого характера, который подтолкнул Екатерину к измене.
Варвара хотела сделать Катю счастливой, но это привело к большой трагедии. Девушка не отчаялась и сбежала с любимым.
Гроза — анализ произведения для 10 класса
Произведение создано в драматическом жанре, повествующем о тяжелом, серьезном, бытовом сюжете, приближенным к реальной действительности.
Действие пьесы происходит в провинциальном городке под названием Калинов, явившимся собирательным образом небольших русских городов. В композиционной структуре произведения писатель рассматривает несколько сюжетных конфликтов, состоящих, в первую очередь, в противоборстве между старым и новым мировоззрениями, представленным местными самодурами Кабанихой и Диким, а также их жертвами Катериной, Тихоном, Борисом. Данное противостояние перерастает в конфликт социальной направленности в сочетании с внутренним психологическим конфликтом главной героини Катерины.
Отличительной особенностью пьесы является выстроенная писателем система героев, в которую включается образы персонажей, представленные в качестве угнетателей (Дикой, Кабаниха) и приспособившихся (Тихон, Варвара). Главная героиня пьесы изображается отдельным персонажем, поскольку отличается свободомыслием, интеллигентностью, честностью. Особенной авторской характеристикой обладает и образ Кулигина, демонстрирующего писательскую позицию в отношении необходимости развития научно-технического прогресса.
Тематическая направленность пьесы состоит в изображении национального быта и творящихся нравов жителей захолустного города Калинова, прозябающего в невежестве, бедности, однообразии и фальши. Писатель с тоской и грустью описывает суеверное, консервативное, пустое существование народа и стойкое нежелание представителей самодуров к изменению жизненного уклада.
Кроме того, пьеса поднимает проблемы воспитания в сочетании конфликтом поколений, раскрывая семейное влияние на формирование характеров героев на примере Катерины, получившей достойное образование от родителей и Тихона, ставшего под тиранией матери бесхарактерным и беспринципным человеком.
Для более яркой иллюстрации характера героини писатель использует в пьесе тему грехопадения и покаяния, рассматривая их с точки зрения философии христианства и показывая с помощью образа Катерины ее высокую нравственность, возвышение и оправдание.
Описывая трагическую судьбу героини, попавшей под деспотизм и угнетение самодуров и нашедшей выход из сложившейся ситуации в виде ухода из жизни, писатель раскрывает нравственную проблему человечества, заключающуюся в любви, преданности, верности, связывая ее с драмой совести и в то же с противоречивостью русских характеров, стремящихся к свободному независимому существованию, но не имеющих возможности преодолеть самодурство и ханжество окружающего общества.
Пьеса выражает авторскую идею о возможности русского народа, имеющего огромный жизненный потенциал и возможности, перебороть пережитки старой жизни, дикость существующих нравов и тиранию сильных мира сего, увидев в темном царстве живительный лучик светлого будущего.