что нужно уметь фотографу
Как стать профессиональным фотографом: 7 шагов к крутой карьере
Подборка советов для желающих освоить ремесло профессионального фотографа.
Здесь и далее фото unsplash.com
Мало просто купить хорошую камеру, чтобы стать профессионалом и начать зарабатывать на своих снимках деньги. Поэтому новички нередко задаются вопросом, как самостоятельно стать фотографом с нуля.
Что ж, если ты обожаешь смотреть на мир через объектив и настроен серьезно, то осталось сделать всего семь шагов, чтобы превратить свое хобби в работу. Приступаем!
1 Проведи собственное исследование
Итак, ты сказал себе: «Хочу стать фотографом», а теперь думаешь, с чего же начать. Предлагаем в качестве первого шага задать себе правильные вопросы.
Как новичок, ты можешь не иметь готовых ответов на все эти вопросы. Не беспокойся — они придут со временем. Практикуйся с разными жанрами фотографии. Снимай что-нибудь каждый день. Это позволит тебе заново открыть себя как фотографа и улучшить качество своей работы. Ты также сможешь принимать обоснованные решения и планировать свою карьеру.
Еще тебе нужно взглянуть на свой местный рынок, а также на мировые тенденции в области фотографии. Изучи, как работают другие профессионалы в твоем регионе. Постарайся обнаружить пробелы, которые можешь заполнить.
Кроме того, важно узнать, какие жанры фотографии распространены в твоем регионе. Например, на рынке может быть много свадебных фотографов. Это не значит, что ты не сможешь войти в эту область. Просто упорно работай над качеством и развивай свой уникальный стиль.
Не позволяй конкуренции напугать тебя. Но при этом не стоит и недооценивать своих коллег. Учись у них. Всегда приятно познакомиться с разными профессиональными фотографами! Общение с ними и налаживание контактов поможет тебе стать частью сообщества.
Обязательно посмотри на цены, которые фотографы взимают за различные пакеты услуг. Используй эту информацию, чтобы вычислить средние рыночные показатели. Это понадобится тебе, когда ты начнешь устанавливать свои собственные расценки.
2 Узнай правила работы фотографом
Некоторые клиенты не доверяют незарегистрированным компаниям. Да, согласны, бумажная волокита — это отстой. Но это то, что нужно фотографу, чтобы начать работать официально. Подумай над подходящей для тебя формой регистрации оказания услуг — возможно, это будет самозанятость или ИП.
Обратись за советом к своим друзьям-фотографам, деловым консультантам, юристам и бухгалтерам. Далее создай контракт на фотосъемку. Профессиональный фотограф должен быть профессионалом во всех аспектах работы.
Отношения между исполнителем и клиентом — это жизненно важный аспект, который необходимо учитывать. Обязательно узнай, чего от тебя ждут люди. Кроме того, понятно объясни объем профессиональных услуг, которые ты будешь предоставлять за указанную плату.
Безопаснее всего перевести ваше устное соглашение в контракт на съемку. Фотографы часто сохраняют шаблон и корректируют его для каждого нового проекта. Если ты ненавидишь работу с бумагами, контракт станет для тебя дополнительным бременем. Но поверь нам, оно того стоит.
3 Выбери подходящее оборудование
Что нужно, чтобы стать фотографом? Начни с той техники, которая у тебя есть, и работай с ней. Художник гораздо важнее машины. Да, правильная камера может значительно улучшить конечный результат, но ты должен совершенствовать свою технику и качество настолько, насколько позволяет твое нынешнее снаряжение.
Программное обеспечение для постобработки и редактирования также важно для твоей работы. Adobe Photoshop и Lightroom — одни из лучших инструментов, используемых профессиональными фотографами. Обе программы имеют бесплатные пробные версии.
И хотя на первых порах ты можешь обходиться весьма скромным аппаратом и базовым набором комплектующих, высококлассный заказ может потребовать более солидной аппаратуры. В этом случае подумай об аренде. Это также хороший вариант, если ты пока не уверен, какую камеру лучше купить.
Таким образом, ты сможешь протестировать несколько моделей и посмотреть, какая из них подходит тебе больше всего. Кроме того, подумай, есть ли конкретная ниша, в которой ты хочешь работать. Помни, что тебе понадобятся другие объективы для корпоративных мероприятий, чем для макросъемки.
Вот здесь и пригодится сеть местных профессиональных фотографов, к которой мы посоветовали присоединиться в первом пункте. Ты можешь попросить коллег порекомендовать тебе подходящее оборудование.
4 Выбери свою нишу
Нет никаких ограничений на количество жанров, которые ты можешь исследовать. Тем не менее, по мере того, как ты становишься более профессиональным фотографом, нужно сосредоточиться на определенной нише. Это может быть:
А может быть что-то более необычное и креативное. Твой выбор будет зависеть от профессиональных интересов и внутреннего драйва. Но не пренебрегай коммерческой стороной, если хочешь посвятить фотографии все свое время.
Например, уличный жанр не пользуется большим спросом, в отличие от портретов. Все становится еще печальнее, когда речь заходит о фотографии насекомых. Твои крошечные модели вряд ли тебе заплатят. Так что тебе придется работать в два раза больше, чтобы получить за снимки деньги.
Но и в этом случае на своем труде можно заработать, продавая фотографии внешним клиентам, таким как средства массовой информации. Некоторые фотографы также предлагают курсы и мастер-классы. Это позволяет им зарабатывать дополнительные средства и расширять профессиональную сеть.
Итак, как только ты почувствуешь себя уверенно, то тоже можешь начать учить других. Специализация сделает твой бренд более понятным для аудитории. Таким образом, у клиентов будет гораздо больше шансов найти тебя! Скорее всего, поначалу ты все равно будешь брать на себя работу, которая выходит за рамки твоей ниши. Это поможет увеличить доход на ранней стадии.
Но ты не должен включать все, что снимаешь, в свое профессиональное портфолио. Лучше, если там будет преобладать определенный жанр произведения. Продавай себя таким образом, чтобы подчеркнуть свое конкурентное преимущество.
Например, ты думаешь, как стать свадебным фотографом, хотя в твоем регионе их уже очень много. Но, возможно, конкуренты не включают видео в пакет. Таким образом, как профессионал-новичок ты можешь стремиться к широкому спектру услуг. Но помни, что от этого не должно страдать качество.
Как стать семейным фотографом
И сколько можно заработать на фотосессиях в Саратове
Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.
Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.
Как я пришла к профессии фотографа
Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.
Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.
В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.
Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.
Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы
Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.
Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.
У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.
Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.
Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.
Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.
Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.
Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.
Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.
При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.
Как я училась фотографировать
Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.
Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.
Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.
Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.
Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.
я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году
Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.
Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.
я потратила на книги по фотосъемке
В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.
Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.
Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.
Как стать фотографом с нуля самостоятельно?
Как стать фотографом с нуля самостоятельно? Вы эту фразу напечатали в строке поиска? Если ваш ответ да, то начинайте читать статью, потому что здесь вы найдете расширенный ответ. Эта интересная публикация и ее прочтение займет у вас совсем немного времени.
Как стать фотографом с нуля самостоятельно?
2. Онлайн курсы по фотографии.
4. Ассистент профессионального фотографа.
5. Практика и жанр фотографии.
Продолжаем дальше. И следующий совет из списка ответов на вопрос: «Как стать фотографом с нуля самостоятельно?»
6. Создайте свой веб сайт и онлайн галерею в соц. сетях.
Что нужно чтобы стать фотографом?
В данном разделе я опишу основные пункты, которые точно отвечают на вопрос: «Что нужно чтобы стать фотографом?»
2. Концептуальные навыки.
Фотограф должен уметь чувствовать окружающий его мир и быть в состоянии творчески использовать такие понятия, как настроение, повествование и элемент неожиданности. И на основе этого создавать композицию, через которую он будет общаться со своей аудиторией. Хороший фотограф использует свое критическое мышление для решения технических задач, а также для визуализации фотографии перед их фотосъемкой, заранее создавая креативные концепции для съемки.
4. Профессионализм.
Визитная карточка фотографа — его портфолио, которое демонстрирует понимание концепций и методов фотоискусства, уровень его мастерства и авторский стиль съемки. Создание портфолио — один из важнейших моментов работы фотографа. И если кратко ответить на вопрос: «Что нужно, чтобы стать фотографом?», то он прозвучит так: «Фотооборудование, знание техники съемки и портфолио».
5. Маркетинги реклама.
Хочу стать фотографом.
Возьмите, пожалуйста, лист бумаги и напишите 19 доводов, почему вы хотите стать фотографом. Не спешите, я подожду!
Готовы? Позвольте угадать?! Если вы читаете данную статью с телефона или планшета, скорей всего вы где-то уютно сидите и встать для поиска бумаги вам просто не захотелось. Ничего страшного! Тогда откройте на вашем электронном устройстве приложение Заметки и создайте новый файл под названием «Хочу стать фотографом». Напечатайте там 5 фраз, начинающихся словами: «Я хочу стать фотографом, потому что…» Это не займет у вас много времени, а эффект превзойдет ваши ожидания. Закончите писать, продолжайте читать, и в конце статьи я вам расскажу, как ваши собственные ответы могут помочь вам стать фотографом с нуля.
Вы еще со мной, продожаете читать? Хорошо, дальше будет интересней.
Как стать хорошим фотографом?
Почему становятся фотографами?
— передавать свое видение окружающей реальности;
— возможность сохранять на фотографиях ускользающие моменты жизни;
— фотограф — это творческая профессия, где проявление креатива высоко приветствуется;
— создавать искусство;
— сохранять на фотокадрах искренние эмоции людей;
— учиться видеть красоту в каждой детали;
— для самовыражения;
— рассказывать фотоистории;
— познавать новое;
— поделиться своими впечатлениями с миром через создание фотографий;
— даже когда событие проходит и любимые люди уходят в другой мир, память о них будет храниться на фотографиях;
— фотография помогает узнать многое о самом себе, это своего рода путешествие вглубь своего внутреннего Я;
— помочь другим людям увидеть их собственную красоту;
— процесс фотографирования интересный и увлекательный;
— фотографировать — значит творить, а это приносит счастье.
А чтобы вы добавити к этому списку? Напишите в комментариях.
Как стать начинающим фотографом?
Хотите узнать секрет: как стать начинающим фотографом? Отвечу прямо и кратко — действовать. Если долго думать и откладывать все на завтра, то ваша мечта стать фотографом так и останется мечтой. А вы хотите стать начинающим фотографом, да? Тогда вперед, за изучение основ фотографии и фотосъемки. С каждым новым шагом вы будете узнавать для себя что-нибудь новое, и открывать неизведанные горизонты разнообразного мира фотографии. Соединив изучение теории фотоискусства и обширную практику, вы сможете получить положительные результаты за короткий срок. И это принесет большой заряд энергии и ощущение счастья, и соответственно вдохновит на продолжение развития в мире фотоиндустрии.
Я стану фотографом.
Откройте файл, где вы написали 5 фраз, отвечающих на вопрос: «Почему вы хотите стать фотографом?» Посмотрите внимательно на них и прочитайте их вслух. Эти слова — ваша мотивация! Вы станете фотографом, отталкиваясь от тех принципов, которые вы сформируете для себя на начальном этапе. Со временем, конечно, они будут меняться, модернизироваться и улучшаться, потому что это неотъемлемая часть развития и вашего роста как фотографа и творческого человека. Каждодневное повторение фразы: «Я стану фотографом» придаст вам уверенности и решительности для прохождения всех этапов строительства вашей карьеры. Доверьтесь голосу своей мечты, приготовтесь много и упорно работать, тогда удача обязательно вам улыбнется широкой улыбкой! И вы станете фотографом!
Что нужно знать начинающему фотографу: как делать цепляющие кадры
Содержание
Содержание
Начиная заниматься фотографией, любой хочет делать красивые, запоминающиеся кадры. У кого-то получается сразу, к кому-то это приходит с опытом. Некоторые, разочаровываясь, бросают увлечение, так и не дождавшись приемлемого результата. В этом блоге мы расскажем о различных приемах, с помощью которых вам станет проще делать крутые фотографии.
Композиция
В общем виде под композицией понимают совокупность и взаимное расположение объектов на снимке. Построение композиции или ее видение в повседневных жизненных ситуациях — неотъемлемая часть работы фотографа.
В отличие от технических тонкостей фотографии, овладеть навыками построения удачной композиции гораздо сложнее. Однако есть несколько теоретических аспектов, которые должен знать каждый начинающий фотограф.
Линейная перспектива. Фотография — способ отображения трехмерного мира на двухмерной плоскости, поэтому восприятие снимка так или иначе связано с линейной перспективой.
Она добавляет снимку объем, разрушает стену, возникающую между фотографией и зрителем. Для того, чтобы сохранить правильную перспективу, камера должна находиться на одном уровне с объектом съемки, а плоскость фокусировки должна быть параллельно ему. В противном случае, на фото возникнут нежелательные перспективные искажения и нарушение пропорций.
Такая ошибка часто встречается у начинающих фотографов при работе с людьми. При съемке высотных зданий избежать этого эффекта часто невозможно из-за слишком близкого расположения объекта.
Сюжетный центр снимка. Это объект или какая-то его часть, обращающая на себя внимание. Правильно выбранный сюжетный центр — залог «цепляющей» фотографии. В зависимости от жанра фотографии, сюжетным центром может быть все: забор целиком или граффити на нем, модель, лицо модели или только глаза.
Яркий сюжетный центр привлекает внимание зрителя, а неудачный — делает снимок неинтересным. На примере ниже фотограф распылил внимание зрителя между двумя сюжетными центрами: детьми, играющими на ближнем и дальнем кольцах.
Основная задача фотографа — найти сюжетный центр будущей фотографии и отделить от него все лишнее посредством композиционных приемов.
Правило третей. Одно из базовых понятий композиции. Разделим кадр на девять равных прямоугольников. Четыре точки, образованные пересечением линий, притягивают внимание зрителя сильнее остальных частей снимка. Опытные фотографы выстраивают композицию так, чтобы главные детали находились именно здесь.
Для упрощения задачи почти все камеры и приложения для смартфонов обладают функцией, позволяющей отображать виртуальные линии на экране или в видоискателе во время съемки.
Стоит обратить внимание, что правило не носит абсолютный характер. Не тратьте силы на размещение объекта строго в точке пересечения отрезков. Вполне достаточно небольшого смещения от центра.
Правило третей часто дополняется правилом диагоналей. Этот популярный прием построения композиции кадра, основан на диагональном расположении объектов на снимке.
В противопоставление правилу третей, фотографы используют центральное кадрирование. Такой метод построения композиции, при котором объект съемки расположен симметрично относительно горизонтальной или вертикальной линии, проходящих через центр кадра.
Освещение кадра. Типы и основные приемы.
Освещение — не менее важная составляющая снимка. Плохое освещение способно испортить самый удачный кадр. Ровно как самый хороший свет не способен вдохнуть жизнь в плохо скомпонованную фотографию.
О важности света можно сделать вывод по сложности схем, используемых профессионалами при студийной съемке. Это предмет более детального рассмотрения. На данном этапе познакомимся с основными типами освещения и света на фото.
По наличию рассеивателя свет делится на:
По количеству направлений свет бывает:
По жесткости:
По углу падения свет бывает
Деление по типу освещения
Рисующий свет. Свет, направленный на объект съемки. Его задача — создать объем и рельеф композиции. Источник может быть как жестким, так и мягким. В студийных условиях его располагают на средней дистанции от объекта. Не дальше двух метров.
При естественном освещении роль такого источника играют солнечные лучи, проходящие через оконный проем или крону дерева.
Заполняющий свет. Такое освещение равномерно заполняет композицию кадра. Свет рассеянный, мягкий. Светотеневой рисунок отсутствует. Используются для проработки деталей, совместно с другими типами освещения.
Моделирующий свет. Используется для выделения определенного участка композиции, получения бликов, отражений, смягчения теней. Формируется источником небольшого размера, создающим узкий, направленный световой поток.
Фоновый свет. Подсветка фона помогает отделить модель от заднего плана, показать глубину пространства. Обычно фоновый свет менее интенсивен, чем заполняющий или рисующий. Получить такое освещение в естественных условиях крайне сложно.
Контровой свет. Как и при фоновом освещении источник света находится за композицией, но направлен не на фон, а на объект съемки. В результате получают световую окантовку контуров объекта.
Работая со светом, помните, что изменение освещенности по-разному сказывается на светах и тенях снимка: яркость темных участков убывает медленнее светлых. В результате снижение освещенности вызывает падение контраста. При расстановке источников освещения, стоит обратить внимание на их удаленности до объекта съемки. Чем ближе источник к освещаемому телу, тем четче границы теней.
Ракурс съемки
Под ракурсом в фотографии понимают расположение камеры относительно снимаемого объекта. Успех хорошего снимка в значительной степени зависит от правильно выбранного ракурса.
Верхний ракурс (камера выше объекта съемки). Часто используется, чтобы вместить в кадр больше пространства. С таким ракурсом часто снимают официальные мероприятия (заседания, советы, совещания), кроме того, верхний ракурс получается при съемке с квадрокоптера.
При съемке людей верхний ракурс применяется в случае, если необходимо визуально уменьшить фигуру модели. Акцент в таком случае сместится на лицо.
Съемка на уровне (камера на уровне с объектом съемки). Используется для получения максимально естественного снимка, без нарушения пропорций и смещения акцентов на какую-то часть объекта.
Нижний ракурс (камера ниже объекта съемки). Используя такое положение камеры, можно визуально увеличить объект в кадре, придать ему «веса» и значимости. Использование ракурса во время портретной съемки может привести к нежелательным последствиям в виде увеличения нижней части лица.
Съемка с земли (фотоаппарат у земли). Такой ракурс заставляет взглянуть на мир другими глазами. Ракурс позволяет взглянуть на привычные объекты под совершенно другим углом. С такого ракурса получаются интересные кадры после дождя, когда поверхность лучше отражает свет.
Съемка сверху (камера перпендикулярна плоскости, на которой находится объект). При такой перспектива перестает влиять на размер объектов, что позволяет получить представления о их реальных размерах. Фотографии с этого ракурса, сделанные квадрокоптерами, выглядят впечатляюще.
Освоив основные приемы композиции и разобравшись в построении освещения, вы и окружающие обязательно заметите качественный рост получающихся снимков. В предыдущей статье мы уже писали о том, какой набор техники понадобится, чтобы стать профи.